1 ) 不是闭上眼睛就看不见光明
不是闭上眼睛就看不见光明;
不是捂着耳朵就听不见声音;
不是缠住左手,
万物就不会诞生;
不是时光无限,
生命就不会消亡;
日出日落,
花开花谢,
今夕却已不复昨日;
关不上,心中,遗缺灵魂的空洞,
留不下,雪中,邀君停驻的灯火,
止不住,雾中,无法靠岸的寂寞,
找不回,池中,祭奠光明的眼睛;
我换了名字,
改了容颜,
而你依旧问我那些不再杀戮的故事,
我笑着说忘了;
忘了黑暗的道路,在第二层眼睑之后,
忘了雨后的彩虹,没有原因的流浪,
忘了白昼的星星,在同样的地方等待,
忘了流动的岩浆,沉寂在脉搏深处;
只有那片绿色的沼泽,
仍然沿着记忆的河流,
走向死亡;
于是,我听见你说,
也许幸福莫过于,
能够不怀此望的离去……
2 ) 远山如雾——浅评《虫师》
1.绿の座
关于守护,关于相伴
太多人执着于婚姻和爱情,无非是害怕孤独,祈望着身边有一个人相伴,不论是打着爱情的旗号,还是披着婚姻的外衣。
如果世界上没有奶奶,他是否还能安静的活在那个隐秘的山林之后。穷其终老的陪伴,早已超越了当年对虫们的承诺。
守护,有张盲人的脸,它看不到岁月流转,人事变迁。
2.睑の光
关于成长,关于美丽
我们,总容易被美丽闪了眼。刺眼的光芒,总有着无尽的吸引,天河,勾魂摄魄的明媚,躲不过,只想一直往前。
有光就有影,有明就有暗。越诱人的美丽背后可能是越难防的危险。何时见,画皮画了张兽脸?!
失去的价值在于明晰了一个禁忌。然后,学会保护自己。
3.柔の角
关于母爱,关于想念
“没有那些吵杂的声音,你会寂寞吧?等到热闹的时候就会忘记了。”“我不会忘的。”
有很多记忆如汉白玉石上的雕画一般,是不会消散的,也许形状磨淡了,可镌刻已经深入肉身。那些,是母亲抚摸的手,是儿时睡前的催眠曲,是些既能蚀肉焚骨,又可清风明月的尘埃。
更好的活着,就是解答一切爱的答案。
4.枕小路
关于执念,关于灵魂
某些哀恸,是因为发生便不可改变;有些则是永无法发生。一念之间,差之千里。
和万物一样,执念也是把双刃剑,成也是它,败也是它。但,所有的一切,都源于对爱和美好的追求吧!只是,太多时候,身不由己。
生活,是快乐和悲伤的综合体。
5.旅をする沼
关于生命,关于死亡
帕斯卡说,人是根能思想的苇草。即使脆弱,却依旧高贵。生命最美好之处便在于选择,选择生或死,结束或者继续。
很多时候,美好都只是我们的臆想。认为死亡美好的人,是还未体验到灵魂消融的残酷。
轻易勿言死。
6. 露を吸う群
关于时间,关于轮回
余华的《活着》曾探索过人究竟为什么而活着这个问题。时间,是那么漫长,日复一日的延伸。面对时间的洪流,究竟为何而活。
只是,没有答案时,就让一切归零。化繁为简,为活着而活着,因为我们还有明天。物换星移,花开花落,周而复始,生生不息,但今日已非昨日。
下一个晴天,会看到不一样的天空。纯正,就是不需要理由的继续。
7. 雨がくる虹がたつ
关于追寻,关于解脱
雨后的彩虹,听起来是那么虚无那么飘渺。有些伤痛不会在时间的淫靡中荒芜,除非,自己去打开心灵的锁。
最开始是为了正名,渐渐变成了追寻,然而,有一天,竟成了执念,虚幻与否都不再重要。是习惯,还是欺骗?
困,是自己锁住自己的心灵。那个理所当然的理由,无非是个好用的借口。
8. 海境より
关于等待,关于寻找
日夜的等待,化成相思泪,凝结成灰。此情可待成追忆,只是当时已惘然。
心中总有些放不下提不起的重量,纠缠着今日,影响着明日。有时,选择走出来,毅然决然的不再回头,纵然意难平,可起码是新开始。
珍惜可以拥有的,丢掉不会再回来的。
9. 重い実
关于选择,关于代价
生命的旅途上,总有太多待选的路口。那是对迷茫明天下的赌注,如果不能步步为营,起码不要一着错,全盘输。
浮士德把灵魂出卖给魔鬼梅菲斯特,以换得世间的权利和享受。幻梦般的得到背后往往是巨大的代价。
如何选择不重要,只是,不会后悔就好。
10. 硯に棲む白
关于执迷,关于忏悔
年少轻狂时,我们总或多或少的犯过错。那些已逝的岁月,却可能影响别人一世。蝴蝶在热带轻轻扇动一下翅膀,遥远的国家就可能造成一场飓风!
尽管如此,心灵的煎熬也可以设定时限。当自己冰封了自己,谁又能挥下铲子凿开冰面呢!生活,无奈之后,还要继续。
没有什么错,需要倾一生来还。
11. やまねむる
关于流浪,关于交替
就像时代交替一样,我们的生活和记忆也在无意识的交替着。有多少过往已经不会记起,有多少笑声已经彻底遗忘。真的是流逝的时光左右了我们的记忆么?抑或只是,我们的记忆愚弄了时间。
艳羡漂泊的人,怎知流浪的辛苦。如人饮水,冷暖自知。
自由,总要索取代价。
12. 眇の魚
关于规则,关于习惯
砍伐森林,捕捉野兽。大自然的规则被现代进化破坏殆尽,由此,我们也承受了诸如沙尘,山洪的报复。不要让恐惧和愤怒蒙蔽了双眼,万物只是按自己的方式生存着。
某些习惯,或许只是心头的伤。特定的动作,可能并非为了缅怀纪念,也只是无法愈合的伤口汩汩流血时,为缓解伤痛,无意识的行为吧。
规则不应是强者的话语,而是万古相传的懂得。
13. 一夜橋
关于爱情,关于轮回
爱情,究竟应该相濡以沫,还是相忘于江湖。也许我们永远找不出正确的答案,但,身体发肤受之父母,无论如何,不要用自己的生命去祭奠爱情。
《暴雨将至》中说,Time never dies. The circle is never round. 我们无非是时间轮回的长河中一个芥子般的点。或许,轮回便是为了让生命继续下去吧!
有些选择,于外人看是痛苦,于己,未必不是幸福。
14.籠のなか
关于取舍,关于家庭
舍得舍得,有舍才有得。但,如何衡量舍和得的分量,却是见仁见智。你是我哪方的净土,我又是你哪尊的佛陀?是非对错,谁又说的清楚。
用我们彼此的爱来换彼此的包容,愿我心知你心。
有爱有亲人,他乡亦可为故乡。
15.春と嘨く
关于迷恋,关于漂泊
总有些幻象,因其不合常理而愈发令人沉醉。迷幻,是场动人的诈骗,五光十色的绚烂也只能在黑暗中盛放,夜开朝和。但,那个昏昏欲睡的早晨,阳光洒在头发上,未必抵不过夜之璀璨。
看着他的背影,是无奈凝聚的形,寂寞化成的影。背着漂泊的十字架,每一个脚印都是心酸的味道吧!
不论何时,累了,就停下来歇歇吧!
16. 暁の蛇
关于记忆,关于执迷
我喜欢这段比喻,记忆不是一整团的,而是一个一个的抽屉,抽掉的便忘掉了。那么,有的抽屉里一定满满的几乎打不开,而有的则松垮垮的近乎多余。
飞鸟飞过留下痕迹,游鱼游走扬起波纹,而我们呢,走过之后,剩下的便是记忆。用我生换回忆,身外物都是生不带来死不带去的,也只有回忆能陪我们走完全程。
身未动,心已远,只因记忆恒常流转。
17. 虚茧取り
关于坚持,关于彷徨
当痛到极致时,比之心在流血之类的形容词,我更偏爱心破了个大洞。洞这个字,本身就有种难解的神秘与悲凉。化为场景便是,阴暗的午后,山雨欲来,啼鸟嘶叫,周遭是排山倒海的孤寂与绝望。
精卫填海,拼的是一腔决绝。固然有愚勇,更多的却是化永恒为刹那的坚持。
坚持,也只是单纯的寻找寸土下的寸金。
18. 山抱く衣
关于故乡,关于亲情。
大爱无言。对于父母来说,儿女成功与否固然重要,但更重要的却是他们幸福与否。做为回报,再多的物质也比不上承欢膝下。父母在,不远游,是这个世界上最朴素的爱。
就像植物不能没有根,人的根也需扎入深土,那是永世纠葛的牵绊。
故土难离。
19. 天辺の糸
关于牵绊,关于相守
牵绊是根藤,绕着我们而生。或许,有人觉得没有藤又如何?可那夜去朝至,年复一年,不是种蚀骨的寂寞么?
心手相牵,指尖传感着温度,生出牵绊。就像盘扣,一粒粒圆圆的纽子,柔柔的钻进扣眼,牵着,绊着,也就是一辈子了。
失去过,才懂拥有的好。
20. 笔の海
关于责任,关于承受
脆弱的肩膀,能扛起多少重量,而灵魂,又能承担多少责任。真正的担当,应该有举重若轻的从容,夸父逐日的不懈。用这肩膀,就可撑起一片天。
叔本华曾说,生命本身就是满布暗礁和漩涡的海洋。活着就需要承受,不论艰险还是苦难。只是,又有几人能勘破一个苦字。大智大勇者,不仅敢于承受,更能不忘微笑。
给生活一个希望,哪怕只是镜花水月。
21. 绵胞子
关于残酷,关于力量
“为什么要杀我们?”“因为你们吃了人类的孩子。”“不是我们的错。”“也不是我们的错,只不过人类力量更强大,所以要杀了你们。”
力量就是这么纯粹的东西,是与非不是决定存在的要素,在这个人类统治的世界里,力量才是决策者。单纯而血腥。
流着血泪做一件事时,更要懂得,当断不断,反受其乱。
22. 冲つ宫
关于永恒,关于交替
永远有多远?无法测量;爱有多深?无法计算。原来,爱有多深永远就有多远。
世间有太多无解的题,与其纠结其中,不如超脱其外。换个角度,也许盘根错节也可以迎刃而解。只是,这种超脱,又有几个人做的到呢?
你微笑着离开了,因为,“情理情理”情先于理。
其实,从21话开始,越发难写。起码于我来说,笔力不济,而那些所得也已经不是一两个词汇可以言说。深邃而弥漫的感触充盈于心间,浓浓的好像化不开,让人不知道如何下笔。我想,这就是所谓的于无声处听惊雷吧!
《虫师》不同于当下流行的动漫,速食的不能吃第二次。虫师的美,是跋涉过黄沙之后寻到的轻轻浅浅的绿流。敲击心房后,深深的感动和震撼。
虫师中,没有所谓的正义与邪恶,没有刻意的喜悦和悲伤。它只是再自己的世界观中,平淡的呼吸和生活。然,因其自然,更能呵护心灵。
而增田俊郎的音乐,无疑是虫师中最惊艳的一笔。空谷回响,绕梁三日而不绝,增田做到了。音乐不仅和情节完美的搭配在了一起,更在适当的时候升华了美感。当悲伤时,它仓惶,压抑,不安;当无奈时;它苍凉,辽远;当喜悦时,它跳跃,温柔。这些音符,屡屡能产生峰回路转,别有洞天之感。
另一方面,虫师每一集都有不同的颜色,似乎是随着心情而变换。第一话中娇艳欲滴的绿;露を吸う群中迷幻的紫;无一不透露出虫师的精致。
其实虫师不单纯是一部动画,更是一种态度,简单悠然,宁静淡薄。
眺望,远山深处依稀还有银古的身影。风,幽幽而去,掩埋的故事,谁又与谁吟唱着过往。
3 ) 人类之外虫的世界
这个世界里还有另外一个属于虫的世界。生活中的虫无处不在。很少有动画如此细致去用这样一个微小的题材去演绎。没有豪言壮语,一切的故事娓娓道来,简单平凡而细水长流。
故事开始于这个奇异得令人敬畏的世界。人世界深不见底的地方,是另外一个虫的世界。
祖母不是真正的祖母,喝了虫聚会上的酒,一半灵魂已经留在了虫的那个世界。人生一直不完整,祖母失去了她的记忆。
女孩得了一种会传染给别人的怪病,从小不能见光,被家里人抛弃在一家人暗无天日的仓库,从来陪伴她的只有孤独。那家人可怜女孩,每天给她盛水送饭,那个叫做馥的男孩子经常看女孩。女孩说,闭上眼睛,你看见什么?人们用第一层眼睑看东西,用第二层眼睑看的东西。幽暗无光的如深夜的眼瞳里,那是个未知的世界,属于虫的异度空间,虫游离的微光泛在女孩第二层眼睑处。男孩馥和女孩一起,馥的母亲担心女孩传染给馥,当天晚上,馥果然被传染了。女孩,满怀希望馥能再来看她,母亲在虚掩的门外愤愤的说,不是你的错,而是我们的怜悯错了。男孩快失明,不可能再见女孩。
大雪的深山,小屋的一家额头上出了奇怪的四只角,听不见声音。患病痛苦死去的母亲一直在聆听着某种声音。
故事的末尾是结局。不是一帆风顺大团圆结局,也不是哀恸难忍的结局。晦涩,压抑,神秘和奇特的虫之世界。孤独上路旅行的虫师面对的不仅仅是那些浓墨重彩的形形色色的虫,还有永生的孤独和人生死的结怨。
祖母死去之后很久,孙子带着回忆的痛,莫名的哀思,从虫师那里得到零零碎碎的记忆碎片,最终找回了具有另一半灵魂的祖母。在虫世界生活的年轻女孩,居然就是另外一半的祖母。
是那个叫做“翠”的黑暗之虫在女孩的眼睛里。女孩打开一般人无法打开的第二层眼睑,几乎越过了河对岸的虫的世界。虫被驱赶出来,女孩眼睛重获光明。美丽的阳光,女孩身穿橙红色裙子站在阳光下,男孩的病也好了,在一旁默默站着,惊奇于女孩重获新生的美丽。
母亲那时候说,渴望听着像岩浆一样的声音,将所有痛苦都融解掉的声音。虫师找出问题,茫茫大雪中于男孩告别时说,这个世界很静,你在习惯前无法镇定下来,也会眷恋自己所拒绝的世界,这一切到春天为止,一热闹起来就会消失的景象。最后虫师仍然一个人默默上路了,男孩回想,我不会忘记,和母亲听到的一样的声音。动听得让人毛骨悚然的声音。
这是《虫师》的前三集。我不知道为什么历来日本的动画都可以如此自由的应用主题。仿佛从来不用考虑片子的收视率一样,按照编者的意思随心所欲的制作动画。
刚刚听《虫师》这个名字之后,我就决定要看它了,敢于描写这样题材的动画,一定是不俗的。
生命和死亡永远是说不尽的主题,因为有死亡死亡,生命才值得敬畏。曾经有个朋友和我说,文学作品之所以伟大是因为它们说出了生和死这样的主题。没有特意迎合各种市场和利益着的关系,真正从特别的角度做出来的动画。
人类世界以外是否存在另外的世界,虽然只是小小的虫子的世界,但是确依然维持有它们世界的平衡,人类闯入和破坏平衡是要招受惩罚的。所以有因为虫子死去的人,暗黑的风格交错着清澈的怀旧,既温情又无情。正如摇滚,既动又静,抒情的音乐。
这个不断网的夜晚,看了《虫师》,终于忍不住叹息,这样的东西,越来越少,满街光怪陆离的东西,各种各样所谓的艺术,失去了他们现实意义,空空的剩下个壳子。而幻想文学越来越商业化,追求了大众心理。
而我们这个世界,要的却是精品,因为这个世界从来不缺乏平庸,仅此而已的原因。
4 ) 放下
这是我治愈系影视剧名单上排五星的动画。喜欢它的题材,喜欢它的色调,喜欢男主,喜欢每一段神来之笔的配乐。小时候我喜欢完美的大团圆结局,长大了我才明白不如意事常八九。爱过,得到过就已经难得了。虫师某种意义上渗透了中国特有的禅意,跳脱出尘世的情感,升华到大我的境界。我一直很想看作者和导演的访谈,想听一听他们对世界的看法,如何面对得失,怎样获取心灵的平静。
5 ) {蟲師}。银古的足迹
【他总是沉默不语 表情淡然
手中褐色的烟卷忽明忽灭
浓稠的烟雾萦绕
那些名叫虫的生灵
充斥世界 环绕他的生命】
记得几年前还在北京读大学的时候,时常会去地安门鼓楼大街附近的小店里淘碟。
对北京而言,地安门外大街的道路根本算不上宽敞,笔直的街道直通向矗立的古旧鼓楼,仿佛时光在此延伸,从古至今。
灰砖黑瓦,请冷冷的古色古香,夏季梧桐繁茂,心情总是沉淀的。
街两旁许多爿小店,卖的却是游戏、光碟之类的电子产品,时常自己一个人淘上满满当当的回家。
第一次看到虫师,至今印象深刻。
严冬的傍晚,那时还在中戏本院的逸夫剧场进行紧张的毕业大戏彩排。傍晚回家,便顺路去时常光顾的小店淘碟。
它放在一堆花花绿绿中格外沉静,墨色的背景里,一个银发男人独自坐在黑暗中,嘴里的烟升腾起旖旎的烟雾,空中,闪烁的奇异光虫四处游曳。繁体字“蟲師”在这样深沉的画面里,就仿佛蕴藏着千言万语。
就仿佛一见钟情,我知道,我会爱他。
这般独特的品格和定位,一定不会是肤浅的作品。
【他的足迹 悠长而稳健
穿梭在雾气迷蒙的山林
或是夕阳西下的草场
他像是超脱了世俗的一切
固执的行走
他说
他的体质天生招虫
所以 无法在一处久留
也就意味着
他的一生必须不停旅行
注定孤独
注定漂泊
注定有始无终
却是如此坦然而坚定的
接受了这般的命运】
在很多人的印象中,动画总是肤浅而幼稚的。其实如今,很多深层次高素质的动画早就孕育而生。
比如“奇诺之旅”,比如“灰羽联盟”,比如今敏,比如押井守,比如大友克洋,太多太多。
动画其实是很好的载体,有技术,有资源,有市场;同时,策划,投资,制作又相对电影电视更加方便快捷,不受条件和金钱制约,可以随意缩放的想象表现力更是略高一筹,所以,不要小看它们。
虫师的故事很奇特,他的奇特在于艰涩,一遍一遍的观看,不解其中深意,却能用心灵感受到震撼,隐约间懵懂感知深沉的内理,却百思不得其解,是种很奇妙的感觉。
在《虫师》的世界观中,所有生命的最原始形态是虫,一种既非动物也非植物,最贴近生命远初形态的存在。
一般情况下,它们无法为人感知,却用各式各样怪异的方式,影响着人的生活。就仿佛人生中一些喜怒哀乐,一些稀奇古怪,是因它们而起。
一小群人,他们看见虫,学习虫,了解虫,从而成为“虫师”,成为旅行者。四处收集虫的各种信息和种类,同时也帮助旅途中因为虫而困扰的人群。
银古就是他们中的一员,故事跟随他的足迹,综观世态炎凉。
我总是不停思索片中含义,讲述的究竟是什么——是生命?是人生?是哲理?是佛法?
一直到现在,不得甚解,却每每重新观看,总能得到新的领悟。
那好似一种,不需要知道底细,也可以悠然自得沉浸其中的魔术。
【银古说
虫 无好坏善恶之分
它们单纯的存在
影响着世间一切
人生如梦
是虫左右人生
还是人生孕育虫
虫是人之念想
还是人之念想造就虫
没有解答
无法解答】
很多喜欢《虫师》的“虫友”,总是意味深长的感叹片中深沉宁静的氛围,古典清冷的意境,水墨晕染的画面,以及悠远绵长的音乐。无论从故事、画面还是内涵,《虫师》都是艺术而不是娱乐,是探讨而不是展示。
许多年,对《虫师》的敬畏和喜爱丝毫不减。
人生不灭,就不会停止思索。
那些渺小的人们,在故事里生生死死,恩恩怨怨,追寻或失去,领悟和完满。
银古始终如同局外人,好似没有喜怒,没有欲求,超脱而淡定。
他是经历过彻骨疼痛的人,大彻大悟后,他成了银古。
所有能达到如此境界的人,似乎总是相同。经历人生难以想象的苦痛和挣扎后,能勇敢涅槃重生的人,便超然了一切。
对旅行的执着,也可以说,是因他而起。
敬慕他,向往他,便渴望旅行。
似乎很多事都相同。
【笔之海——
淡幽和银古在林中散步
银古的淡然
淡幽的隐忍
两个人有相似内在
银古问
如果有一天完成了使命
最想做什么
淡幽说
想和你一起旅行
银古答
好 一定
如果我能安全活到那时
其实
对淡幽
也许也只是无法追逐的梦
但 在我看来
淡幽是唯一能配得上
和银古一起行走的人】
以前,偶尔夜晚失眠,心情烦闷。便不开灯,坐在黑暗的房间独自看虫师。屏幕悠悠的银光闪烁,夜色沉静,最适合片中如水的意境。
不哭,不笑,不流泪。却感觉随着音乐和画面,在银古低沉略微沙哑的声调中,荡尽铅华,回归灵魂深处。
生命多苦楚,生离死别,爱恨得失,还有许多许多。
看那些离奇的故事,映射出真实,心中一阵阵暴风骤雨,转而越发淡定自如。
我们看尽生命的苦痛和奇迹,才能如银古。
他一定寂寞,却明白生命本该如此,没有过多念想执着,自然而坚定。
【年少的他在池边看到永暗
黑夜侵袭
他迷失在永无止尽暗的迷宫中
脚下浓重的黑 一条光虫游移
那是银虫 美得目眩神迷
他想起女人说
遇到永暗 便会忘记一切
唯独
不要忘记自己的名字
如果遗忘 随便给自己命名
否则 沉落进永暗
消失无踪
我的名字 我的名字
他喃喃自语
银虫 银古
我的名字
是银古
于是 从此
他彻底忘记过往
成了银古】
我们走过生命的迷雾,聆听夜色沉沉中山峦的低鸣。沼泽流逝,自地底旅行,执着的游向大海,涅槃重生。来自海境彼端的想念,终究缘起缘灭。一夜架起的桥,支撑不住生命的重量,轰然坍塌。为深爱之人,不惜砍断根茎,只为他的欢喜笑靥。一日死亡,次日重生,面对无限延伸的广阔时空,宁愿内在短暂而充实。冬日幻影,呼啸春意,只为一睹奇幻的魅影,不惜长眠其中……
银古,银古,你的足迹,如今,又到了哪里……
【啸春——
彼岸之冬
万物潜息
唯拟春之物萌发
曰之幻春
寂静如蝶振翅之音
轰鸣似于寒冬啸春之声
不绝于耳】
6 ) 静。
一次误打误撞的点击,我打开了《虫师》第一集。从此便一发不可收拾——彻底沉醉了。
当片头曲第一次在我耳边响起,我便不知不觉的就静了下来,是发自内地的静了下来。仿佛全世界都安静了,好像只剩我和她……
《虫师》从始至终配乐极简、画风朴素,人物的着装时时刻刻都透露出一种乡村的原始、自然、朴实和简单……给人一种很淡然的感觉,波澜不惊。主人公银穿梭过一个又一个寂静的村庄,走过大山、穿过田野、眺望大海,呼吸着大自然的清新、感受着大自然的博大与宽广、享受着大自然给予的那份宁静……观众可以跟随着银的足迹,无时无刻不邂逅着虫、与虫共舞、感受着生命的原始和美好……
每次看这动漫,每看一集,我都在思考:虫到底是什么?她象征着自然?象征着生命?象征着世间万物的缔造者?亦或是别的什么……陷入其中,无法自拔。
这真是一部很神奇的动漫,治愈的同时又有点致郁。是该说心浮气躁的人看了会变得内心平静呢,还是说只有内心真正安静的人才能看懂她?我想我是属于后者。如果有人让我推荐一部治愈系的影片,我会极力推荐她《虫师》——这部很简单很原始很安静很美好的动漫。
7 ) 虫师,属于我们这类边缘人的理想国
虫师可能跟其他动漫比达不到万人空巷的地步,但是对于看过虫师两遍以上的人来说,popularity不是问题,他们看到了自己一直所坚持的追求理想都在这部片子中得到了慰藉;他们看到了还有这么一个人拥有着跟他们一样悲天悯人的胸怀,虫师在这群人心中是永远的圣地,不会褪色
8 ) 转:《虫师》的分集剧情及短评
第一话:绿之座
人:五百藏森罗,廉子
虫:初登场
能赋予所绘图象生命的神笔少年森罗,与虫师银古相遇了。深夜,银古抓住了一名半人半虫的美丽少女。她竟是森罗已经去世的奶奶廉子。参加过“虫宴”的廉子,无法作为完整的人死去,一直在家中徘徊。为了见到廉子,森罗再次提起神笔,画出了盛满生命之酒的绿盏,使廉子以少女之躯永生。但碎盏难圆,她已永远失去了人类的生命。
看点:铺天盖地的绿。作为TV动画第一话,从画面到音效堪称惊艳,总体水平赶超剧场效果,让之前不少冷眼观望的读者对动画燃起极大热情。
译名辨析:しんら,森罗,一做神罗,应该是日本人比较尊贵的名讳,具体资料待考。个人觉得“森罗”似乎更符合作品氛围,所谓“森罗万象”,正是虫的另一种含义。
第二话:睑之光
人:翠,阿齐
虫:黑暗瞳虫&液态虫
小姑娘翠得了无法医治的眼病,只能住在黑房子里,少年阿齐是她唯一的朋友。在翠的引导下,阿齐也闭上了第二层眼睑,看见了黑暗中的光芒。但寄生在他们眼中的虫却因此加速繁殖起来。闻讯赶来的银古诱杀了从翠的眼中爬出的虫,却又用虫治好了翠的眼睛。用虫的眼睛看着这个世界,翠露出了略微寂寞的笑容。
看点:从翠眼中汹涌而出的虫,向着月光升腾。作为原作最先得奖的一话故事,兼顾了各方面的平衡。首先,紧张刺激的捕虫过程被很好地商业化,成功抓住还没被彻底吸引的低龄观众。其次,黑暗瞳虫和液态虫的存在形态初步展现了整部作品的世界观:黑暗与光明共生,彼岸世界不可触摸,人不能长久注视虫的世界,否则便会迷失自我。最后,牵涉银古身世的眼睛也被提及,一个悬念伏线千里,与12话《眇之鱼》遥相呼应。
译名辨析:液态虫,在这一话里其实没有给予专用名词,仅仅从形态上加以描述。但从后面的故事来看,翠眼中涌出的和银古注入假眼球的,应该就是《眇之鱼》中的“银虫”,即带来“永暗”的光之虫。
第三话:柔角
人:真火
虫:呍&阿
在被雪覆盖的寂静山村里,村人一个接一个失聪,而真火却因为听见太多的声音无法正常生活。这一切都与寄生在他们耳中的虫有关。驱逐它们的秘密就藏在真火的体内,提示的线索则在真火母亲的遗言里。危急关头,银古终于找到了答案。他教真火捂住耳朵,听见了自己体内如熔岩般的巨响,那是比任何生命都强大的求生意志。虫终于被真火的生命之声赶出了体外。
看点:大音稀声,落雪无痕。可是,你一定听见过极度寂静中耳中的嘶鸣,你一定感受过捂住耳朵时肌肉传来的搏动,在我们小小的身体里,蕴藉着如此巨大的力量,怎能不令人惊奇呢?对这种种声音的精妙捕捉是本话的一大亮点,甚至耳朵有点堵住时、半通时的听觉效果也分辨得如此生动明晰。这一话是用来“听”的,建议没有好的音响不如不看。故事本身更是目前为止最为积极明朗的:尽管在自然的力量面前,在自己的情感面前,人似乎很脆弱,但求生的意志却总是如此强大。正因如此,少年最后才能告别孤独,带着对母亲的思念,勇敢地活下去。
译名辨析:柔角,不仅长在头上,也长在少年的心中,是对逝去母亲的眷恋,是对脆弱生命的不安。有翻做“柔软的角”,个人觉得反而缺少了韵味。
第四话:枕边小径
人:金
虫:梦野间
依靠虫带来的预知梦,金将命运握在手中。可是随着噩梦不断应验,金逐渐发现了可怕的真相。原来虫带来的并非预知梦,而是将梦转化为现实的能力。当金发现是自己的梦毁了全村时,深深的自责与恐惧驱使他挥起刀,想要斩断这场无尽的噩梦。但接触过彼岸世界的人,再也无法回来了。金最终将刀刺向了自己。
看点:从第4话开始,总算出现了以成人为主角的故事,因此故事开始涉及人虫争夺生存权的严酷主题。银古在这一话表明了自己的观点,这个观点也一直贯穿着后面的故事:”谁都没有错,人和虫都只是为了生存。所以你要活下去。”但最后还是以悲剧收场。个人以为这一话的画质有所下降,对其中梦与现实诡异的衔接过程,不如漫画刻画得出色。对最后那个“枕头是人的魂之居所”的表述也欠缺冲击力。怎么说呢,似乎在《虫师》的故事里,牵涉到成人的故事往往无奈、悲哀而且没有希望。他们无法舍弃自我,无法与虫共存,最后只有你死我亡,而人类常常成为失败的一方。不过话说回来,这一话的漫画实在让人读得云里雾里,动画倒是把故事给讲明白了。比起时下许多大牌导演动不动做些没人看懂的动画,这马越嘉彦显然是个有诚意的厚道人呀……
第五话:旅行的沼泽
人:庵
虫:水虫
被当做祭品死去的少女,因为经过的水虫而得救,因此与水虫结伴而行,虽然身体变成了虫的一部分,意识却仍渴望活下去。然而,水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里,银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边,依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡,寻找着自己的道路。
看点:这一话里出现了银古的一个重要朋友化野,职业是医生,爱好是收集奇怪的东西。但个人最爱的还是片末的女声念白,她同时也是12话《眇之鱼》中影响了银古一生的女虫师奴伊。从没听见日本动画里有如此沧桑有力而冷静超然的女声,我当时完全被震撼到了。CV土井美加,单凭这一把声音,就足以画尽了万千风景,银古和她一比根本就是个小孩子……
五话小评:
在这个世界上,有多少种生命,就有多少种爱恨别离。活着固然美好,别离依旧悲伤。在不断的相逢与别离的背后,我们能拥有的只有记忆。只要人心还在,这旅行就将一直持续下去。作为青年漫画,虫师的故事虽然是灵异单元剧风格,原作含义却非常深奥晦涩。因此很多人对动画能否成功抱着怀疑。但事实证明,只要在商业和艺术间找到平衡点,任何动画都能成为经典。而且比起漫画,动画的故事更清楚明了。从第一话里那异常鲜艳的绿色带来的视觉冲击,到第二话里迎着月光舞动的眼中虫,到第三话里对人体种种声音的精妙再现,再到四话以后展开的虫类世界,无不紧紧扣住观众的眼球。而清丽脱俗的配乐与拿捏得当的声优,更忠实再现了那个悠远寂寞的虫师世界。
化野是个有趣的人,和银古是损友,也是《虫师》里少有的固定角色之一。银古在旅行中会定期去化野家,有点像中转站似的地方。从这点来看,第五话最后结束在化野所在的渔村,也许不是平白无故的,正好结束动画的一个回合。
这开场的五话无论在画面、音乐、选材还是剧情拿捏上,都堪称动画改编典范,不仅有诚意,而且有实力。许多事先不看好的人因此开始追《虫师》,许多以前不知道的人也因此开始追《虫师》。对大多数人来说,要彻底了解虫师的世界需要时间与阅历,但动画可以给我们一个仅仅需要感动就够了的世界,而且忠实原作,而且浅显易懂,将更多的人吸引到虫师的世界里。所以,无论是从商业角度,还是文化推广角度,动画的功劳都以超出了原作。
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小歇后,旅程继续。人与虫,能否互不干涉地生活在同一片天空下呢?彼岸世界与人间相接时,故事静静展开,诉说着无尽的幻想与乡愁……
第六话:朝花夕露
人:阿轩&阿古
虫:昼颜之虫
银古受少年阿轩邀请来到孤岛。这里的岛民信奉一种朝生夕死的“肉身神”。岛主为谋取私利,用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。在阿轩帮助下,银古找到了寄生在阿古鼻中的虫。得知真相的岛民砍死了阿古的父亲。面对父亲的尸体和儿时玩伴的背影,阿古无法接受悲惨的命运,再次拿起了染血的昼颜花。也许只有在无悲无喜的生命里,她才能得到真正的幸福与平静。
看点:肉身神无知无识,无欲无求,一到夜晚就会迅速衰老死去,第二天又与初生的太阳一起获得新生。这样的生命形式令我们感到十分奇妙。但是,一旦体验过朝生夕死,面对无限时间的洪流反而会感到畏缩。结局极为悲哀的一话,与虫完美融合的孩子其实只是在逃避现实,因为人的世界是这么残酷……
译名辨析:首先是回目标题:露をぅ吸群,有翻做“吸露群”,个人感觉一则比较别扭,二则无法传递时间流逝、物是人非的意味。其次是关于其中出现的花,原文ヒルガオ,鲁迅曾考证过这种花,就是我们俗称的“旋花”,也就是唐诗中常提及的鼓子花,在日本的正式名称叫“昼颜”,形状类似牵牛,白天盛开,夜晚凋零,香气浓郁,其生长习性也暗合着故事里“肉身神”的一日一轮回。类似的花还有夕颜(傍晚盛开)、朝颜(即牵牛花,早上盛开)。但一般我们不会分这么细,所以翻译时统为“牵牛花”,便于观阅的流畅感。但多了解点这种花的知识,也许对理解故事会有助益。第三是关于虫名,原作中没有给出确切的名字,所以暂以它寄生的花作为名字,而它的形状,也就像“旋花”的藤蔓般,是一段弹簧似的螺旋形。最后是关于开篇和结尾的两段类似俳句的念白(我心爱的土井大人^_^),大部分字幕是做了直译,看起来像在讲述日升日落,花开花谢,也是很好的,不过我个人更中意的是意译,签名档里有,不引用了。
第七话:雨后彩虹
人:虹郎
虫:虹蛇
银古遇见了为追寻彩虹而旅行的虹郎。虽然出身造桥世家,虹郎却毫无才能,还因名字古怪受人嘲笑。然而,痴迷彩虹的父亲“用生平所见最美丽的东西给孩子取名”的心情却打动了虹郎。他拒绝改名,踏上了寻找彩虹的漫长旅途。但是那并非彩虹,而是颜色相反的“虹蛇”,一种活着却没有意志的流体虫。银古和虹郎能找到梦幻之虹吗?顺应水流而动的“虹桥”,默默诉说着父子两代造桥匠的执着人生。
看点:银古和虹郎对旅行意义的争论。银古认为旅行是为了休息,虹郎认为旅行是为了寻找。虹郎说银古对人生太不认真,银古说虹郎是在逃避……当然我个人是喜欢银古的观点啦。定下明确目标的旅行,往往会忘了路边风景。而不管何种旅行,可以说最大的收获就是旅行本身。银古这个招虫体质,因为无法长住一处才满世界跑,因此他的旅行还带有乡愁的意味,最终到站停靠处就是他的归宿(无论动画还是漫画,这一天都不要太早到来吧,阿门)。另外本话里握于手中的“虹”也是一大看点,“将梦想握于手中”在虫师的世界里成为视觉上的现实,非常神奇。
第八话:海境来客
人:白羽&道子
虫:海千山千
在海边小村,银古遇见了奇怪的男人白羽。自从妻子在海上迷雾里失踪后,他就一直在搜寻遗物。在银古的建议下,白羽决定忘记过去,开始新的生活。然而,跟随银古出海探查“海千山千”时,失踪三年的道子竟出现在迷雾中!抱着活生生的妻子,白羽再次选择了过去,却再也找不到回陆地的方向。而此时,道子正在他怀中渐渐化为泡末……面对无法割舍的过去和充满希望的未来,白羽会做何选择呢?
看点:画质回升,颜色极赞,并借银古的口明确地提出了“被虫影响的人,其实是基于自己的选择才会走上不归路”的观点,讲直白点就是“苍蝇不叮无缝的蛋”……白羽的妻子挺可怜的,一念之差想离开丈夫,偏偏就赶上了虫来袭。她死前想必是后悔的,所以那一点执念才会在三年后借着虫体与丈夫再会。整个故事走向还是比较明确的,关于过去和未来的选择。从拿着妻子的发簪念念不忘,到微笑着看渔村小姑娘穿上妻子的遗物,白羽的选择符合我们大家的期待,与《朝花夕露》恰成对比。
译名辨析:白羽,原文シロウ,也有根据读音翻成“四郎”的,具体待考。海千山千:据说蛇在海中修炼千年,在山中修炼千年,就能变成龙,原作没有确切名称。
第九话:沉重的果实
人:祭司
虫:破落之实
天灾之年也能丰收的小村里,每到秋天就有一人长出“瑞齿”而死。银古发现瑞齿其实是一种名为“破落之实”的虫,正在破坏自然的均衡。然而,祭司却无视银古的警告继续使用“破落之实”,甚至不惜将自己做为祭品,换取全村的幸福。面对憧憬着村庄的繁荣景象死去的祭司,银古决定打破虫师的最大禁忌。在丰收的欢庆声里,不复为人的祭司注视着这片祖先的土地,露出了幸福的笑容。
看点:本话首次出现别的虫师,而且银古在这一话里逆天……错了,是打破了虫师的最大禁忌,插手干预自然界力量的平衡法则,制造出第二个半人半虫的“东西”——老祭司。做决定的银古感觉特别酷。而遵循自己的选择,变得不人不虫的老祭司貌似也很幸福,再次证实“苍蝇不叮无缝的蛋”,人的幸福与否还是要靠自己的选择。
译名辨析:破落之实,ナラズの実,原意待考。(个人猜测:大意应该是指成熟后掉落的果实,有点“瓜熟蒂落”的意思。)
第十话:憩砚之白
人:女制砚师錾
虫:噬云
孩子们在化野医生家研磨一块极品砚台后,突然患上了无法治愈的寒病。制砚的少女錾告诉银古,用过砚台的人都已死于寒病,此后她便放弃了制砚。原来在砚台中栖息着名为“噬云”的虫,有风则飘浮天际,无风则沉积为石。自责的錾想销毁砚台,但银古和化野认为虫是无辜的,劝说她让噬云回归自然。在夏日晴空中,噬云化为冰雹纷纷坠落时,女制砚师也重拾起制砚的信心。
看点:噬云被气压所迫,钻出孩子们的口鼻时,非常壮观。对人心的刻画一般,银古和化野有点说教味。但重点落在世界观的进一步展现上:“你只是在后悔把不该带入人世的东西唤醒了。虫本身没有错,所以让它恢复本来的样子就好了。
译名辨析:女制砚师在原作中没有出现名字,但在某字幕组的动画中出现了“錾”的称呼(凿打坚硬物品),不知是人名还是对制砚师的称呼,待考。虫的名字有翻做“吃云”,个人觉得颇有饕餮相,不如“噬云”,有种文雅的诡异韵味。
十话小评:
这5话取自原作2-3卷的故事,无论在剧情编排上还是立意上都成熟了许多,除了第六话,总的来说故事和人物都很积极。无论是第七话的虹郎,第八话的白羽,还是第九话的祭司夫妇,第十话的制砚师,都努力把握住了自己的人生,比《旅行的沼泽》里被银古救出的姑娘积极得多。
动画制作上依旧保持了水准,第七话和九话的画面效果直追《绿之座》。第七话里,当七彩瀑布倒流时,天地间仿佛独剩虹蛇的那种气势,美得令人窒息,难怪造桥匠父子“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”了。第九话里那沉甸甸黄灿灿的稻谷,在彰显丰收的喜悦时,也透露着生死轮替的悲哀与沉重。而音乐方面则越来越精彩,每一话的ED都是从剧情中延伸出来的背景乐,非常自然,有一种余音绕梁的悠远韵味。
最为深刻无奈的故事是第六话的《朝花夕露》。朝菌不知晦朔,蟪蛄不知春秋,所以朝生夕死的虫也就没有悲喜,不会受伤,因此成了逃避现实的最好方法。像这样的故事的故事在漫画里还有不少,而且篇篇精品。但是作为动画,恐怕还是会选择比较积极的主题吧。
和前五话一样,这一回合的故事再次结束在化野家。这究竟是巧合还是制作组刻意的呢?如果是刻意的,我大概可以推测第15话会选择原作的哪个故事了^_^
立于人与虫的相临点上,虫师银古的箱子里,传说仍在继续……
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远眺群山,风景万千。
无限的生命,不定的形态,往返于人虫之间,虫师银古的旅程跨入了山野新章。
第十一话:沉睡的山
人:无直
虫:鼹虫&白蛇
剧情:山中出现种种异象,银古操纵“鼹虫”找到失踪的老虫师无直,发现他竟是山神。原来误杀旧山神后,无直就担负起了神的工作,以至不堪重负。为了村人的幸福,无直不顾银古的劝阻召来了“白蛇”。吃掉无直的白蛇成为了新山神,自然也恢复了平衡。沉睡的山中,只有对逝者的追忆仍在初雪的寒意中袅袅不散。
看点:第三个虫师了哟,可是为什么又是老头子……白蛇的叫声极赞,召唤鼹虫的银古极帅,老虫师的帽子极有趣。银古又想逆天,不过这回失败了,最后对着白蛇无悲无喜的眼睛,坐在初雪的山坡上时,他的背影好悲哀……
译名辨析:补完中.
鼹虫:ムグラ,这个类似鼹鼠和澡草类结合体的词语,有好几种翻译。根据它的形状,可以翻为“葎”,一种野草,但作为虫的特色不明显;根据它的习性,可以翻为“土龙”,蔓延在土中,如同山的神经,但又似乎太难听了。最后根据它的活动状态,和虫相结合翻为“鼹虫”。(话说,这东西比式神和白眼好用多了,就是使用地点比较局限……想歪了T_T)
山神:这个词在原文里有好几种叫法,第一种是ヌシ,是银古看到山的异象后,最初推测的东西,类似土地神之类的神灵,可以翻成守护灵、灵兽,在故事里就是指守护山的存在,但当时银古还没确定是什么虫。第二种是山の神怪,是银古和老虫师对谈时提到的,明确的山神,故事里被误杀的山の神怪是一头野猪(让人联想起《幽灵公主》呀)。第三种是クチナワ,本意是“龙”,是一种专吃ヌシ然后取而代之的虫,样子是巨大的白蛇,叫声像敲钟。有字幕组翻译为“朽绳”,出典不明。
第十二话:眇之鱼
人:银古&奴伊
虫:永暗&银虫
剧情:孤儿阿勇被虫师奴伊收养。他发现奴伊和池塘里的鱼都只有一只眼。奴伊告诉他,寄生在“永暗”里的“银虫”夺走了他们的眼睛。目睹独眼鱼被“永暗”吞噬的景象,阿勇劝奴伊逃离。但一切都已太迟,奴伊进入了永暗。为了让阿勇活下去,奴伊教他献出右眼。重回人间时,阿勇已失去了记忆。他为自己取名“银古”,用仅剩的眼睛望着阳光,独自踏上了漫长的旅途。
看点:终于终于终于……来到银古的身世揭密之卷了!最大看点当然是银古的素颜……错了,是作为正常人类时的正太脸。这一话让我们发现原来死鱼眼也曾有过圆溜溜亮晶晶的纯洁时代,着实让人感动。当然个人最喜爱的绝对是土井阿姨配音的奴伊啦!银古的老师,再生父母,精神导师……随你怎么说她的地位都不为过。在这一话里,对《睑之光》以来悬停空中的“黑暗与光明共生”的现象追本溯源,“永暗”和“银虫”被作为正式的虫名提出,银古的白发和独眼的秘密也揭露了,同时也布下更大的悬念:一旦开始白化,迟早会变成“永暗”。那么银古的光明世界会在什么时候走到尽头呢?令人担忧又令人期待后继发展。然后我们发现,原来我们一直在用银古的目光观察的这个世界,其实是自奴伊一脉相承的!难怪之前各话的旁白要用奴伊的声优了!(也可见我家土井阿姨的地位有多么重要^_^)。
按漆原本人的说法,这个故事本来是个独立于系列之外的,但却深受读者喜爱,大概因为看动漫的人大都有对主角的由来刨根问底的习惯吧。借着追查主角身世,我们逐渐接近银古的内心;借着奴伊的故事,不动声色地对前11话的世界观做了小结。十二话是动画的一个季度结束时,在这里选择《眇之鱼》,在给人“故事告一段落”的感觉同时,也有种“新的旅程即将开始”的隐隐期待,制作方确实是颇费了一番苦心的。
译名辨析:永暗,原文“常の闇”,表示恒常存在的黑暗,目前为止我想不出有什么比“永暗”更合适的译名,虽然这个词看着有点别扭。银虫,原文“银蛊”,注意“蛊”其实是“蛊”的繁体,“蛊惑人心”这个词都听说过吧?也就是说“银蛊”这个名字带有迷惑人心的意味。而在篇末出现的银古的名字“ギンコ”,似乎只是“银蛊”的片假名读音(不确切,待考)。银古之所以会给自己取这样一个名字,大约是暗示着他并未完全遗忘在“永暗”中发生的事,至少最重要的“银蛊”的发音他还模糊记得。这个名字里有他沉没的过去,有他存在的意义,也将伴随着他走完与虫相伴的一生。
第十三话:一夜桥
人:阿全&花子
虫:伪葛
剧情:在一座仅以吊桥与外界相连的山村里,传说摔落桥下的人会失去魂魄。花子在与阿全的逃婚途中失足落下峡谷,却毫发无伤。银古发现她被一种名为“伪葛”的虫寄生,可能已经死亡。唯一的希望是等“一夜桥”出现。午夜时分,伪葛开始迁移,形成了横跨山谷的一夜桥。它能否引渡这对恋人到达幸福的彼岸呢?
看点:一夜桥的形成没有预想的壮丽,在惨白的月色下无光无彩地纠结,无声无息地消逝。但回头一想,一对小恋人都死了,几乎黑白的画面才更适合这个故事也未可知。必须再次指出的一点:“苍蝇不叮”原理在这个买卖婚姻的悲剧里仍然有效。阿全和花子掉下桥前,都对自己选择的未来感到惶恐,继而犹豫,继而退缩,继而回头。而古今中外的传说里,逃跑中回头都没有好下场,因为那代表信念的动摇。带着这样的犹疑,即使逃到了新世界,俩人也不会幸福吧。那么,是不顾别人追求自己的幸福,还是牺牲自己成全别人?阿全和花子为此彷徨而丢失了得到幸福的机会。但在故事结尾,银古还是说出了“一夜桥一定会很快再架起来的。”虽然得到幸福的机会非常短暂,但追求的渴望无论人或虫都一样强烈。只要有这种愿望,希望就恒久存在吧。
译名辨析:补完中。(看的是无字幕版,暂时不好评价。)
第十四话:笼中
人:木助&小雪
虫:借间竹
剧情:木助一家无法离开竹林,被认为是白竹精作祟。银古发现白竹其实是一种名为“借间竹”的虫,而木助的妻子小雪就是人虫混血儿“竹之子”。主竹的汁液养育了她,也困住了木助。看着丈夫思乡的背影,小雪流着泪砍倒了如同父亲的主竹。
当木助沉浸在走出竹林的欣喜中来到多年未见的妹妹家时,却被妹妹和村人当做怪物而挡在了门外,被亲人厌恶与离弃的失落、绝望,让木助重新回到了妻儿身边,但因为失去了食物来源,“竹之子”们不到半年便相继过世。
直到有天,徘徊于竹林中独自一人的木助,发现了新的白竹,远处妻儿的墓碑旁,新生的竹笋里再次传来了婴儿的啼哭……
看点:补完中。
可以联想到日本的竹中公主的那个故事
译名辨析:补完中。
第十五话:啸春
人:春见&玲
虫:空吹
剧情:银古躲避风雪时,认识了玲和春见姐弟。每当冬天粮荒时,春见就会失踪,然后带来冬天没有的野菜,一直昏睡到立春。银古告诉玲,作怪的是一种名为“空吹”的虫,并教给春见各种虫的知识。但这一回春见昏迷后却再没醒来,去调查的银古也被空吹吸走精气陷入昏迷……违反节气盛开的幻春之花,大雪中翩翩飞舞的空吹,远离尘嚣的农舍里,人与虫比邻而居,究竟会发生什么样的故事呢?
看点:关于银古的故事里,《啸春》是除了《眇之鱼》、《笔之海》外我最喜欢的一个。前面的故事里,不是虫吃了人,就是人杀了虫,要不就是赶走虫,总之就是做不到“独立自主,和平共处”。但这一话里,在大雪的深山里,吸取人的精气,却又给人带来春之讯息的“幻春”,与春见一起回家,在同一屋檐下渡过严冬,化茧成蝶的“空吹”,竟都是这样美丽,这样祥和。人与虫比邻而居的地方,不正是虫师寻求的最终境界,适合银古的家园吗?
译名辨析:补完中。
十五话小评:
终于进入身世篇了……我是说,我们终于知道银古除了有个粗心的医生朋友外,还有个启蒙恩师奴伊。这个女虫师虽然是初次露脸,但我们也不会太陌生。首先,银古从模样到表情到抓虫的本事都是从她身上扒下来的;其次,我们之前也没少听过她的声音——没错,就是那个在各话结尾时念白的女声,那充满了沧桑的力度,那似乎超然物外又无比温暖的感情,给人留下了深刻的印象。然后,我们还知道了银古也曾是个非常可爱的小正太,有一双乌溜溜的大眼睛……
这次的故事都发生在山里,盛夏天空里淡淡的青灰,秋季山林里金色流转,白雪的山上鲜花盛开,白竹比人类更有人情味,横跨山谷的一夜桥能否引渡渴望幸福的那对恋人……最后,一旦开始白化,迟早会被永暗吞噬的银古,他的旅行究竟有什么意义?将终结于何方?
前面曾预测动画每五话要做个结,而且五话和十话确实都结在了化野医生家。这一回的中转站《啸春》更给我们提供了YY的大好理由:玲是个多好的女孩,又多么需要银古啊。银古桑,勇敢地追求爱情吧!让春见继承你的衣钵吧……
根据目前的趋势无责任推测:20话或26话会出现《笔之海》的故事,但是原作里的《笔之海》在《啸春》前面啊……难道说制作方想撮合银古和玲?可是我更喜欢那个混身爬满“纸鱼”的残疾姑娘啊……
大结局怕是会做开放性的吧,就好像五、十、十五话一样,旅程暂告一段落,似乎有结束的兆头,但抬头一看,未来还很漫长,路边风景万千,所以故事永不会结束。
第十六集 晓之蛇
人:加持&小夜
虫:影魂
剧情:加持的母亲小夜得了奇怪的健忘症,渐渐忘记了不常接触的日常事物,惟独忘不了出门未归的丈夫。银古发现她的脑中寄生着名为“影魂”、专门吞噬记忆的虫,只能用不断重复的新鲜记忆抵抗侵蚀。可是,发现丈夫已在别处建立新的家庭,小夜终于放弃了所有抵抗,陷入沉眠,醒时已被影魂带走了包括丈夫在内的全部记忆。然而,那比生命更重要的感情却仍以不可思议的方式保存了下来……
“影魂”,吞食记忆的虫,半透明的黑幕一样的,躲在古老的大树的树荫中,与之同化,在那儿等待人或动物歇息,入睡后就从其耳朵钻入大脑,然后宿主就基本上无法入睡,记忆一点点丧失。然后吞食了一定量的记忆之后,就会在脑内分裂,趁宿主打盹的时候将分身释放到体外,分身又躲在树荫中,如此越来越多。
那本是长时间日照后就会消失的弱小生物,但潜入体内后就会深入脑中,毫无办法。弱点只是惧怕阳光,但阳光却无法照到脑中。不过或许可以记住不想遗忘的事物,因为记忆中有一片领域不会被“影魂”侵犯,每天一再重复的所做所看所思,为了不让宿主死去,日常生活的基本记忆大概会留到最后吧。但当记忆被吞食得差不多了之后,那些也有可能会被吞食。对策是尽量多储存记忆和一而再再而三地回想不愿遗忘的事。
第十七集 虚穴取茧/摘取虚茧
人:兔泽绮&兔泽绪
虫:虚
剧情:兔泽家是负责养护虫师的通信工具“虚”的一族。因为一次意外,妹妹绮被封闭空间里夺路而逃的“虚”带往虚穴,生死不明。多年来,姐姐绪始终没有放弃寻找妹妹。为了让绪彻底死心,银古带她进入大虚穴,那是无限深广的迷宫,只有前人虫师留下的铁链可供辨识出路。被绝望吞噬的绪,要如何从彼岸世界带回孪生妹妹呢
“玉茧”,是两个蛹并起来的大大的茧。一般,茧是一根丝织成的,玉茧因为是两头蚕织成的,所以有两根丝,要把它拆散,重新做成两个茧,但茧房因此变薄了,虚就会乘乱逃出。
把信放入一号巢后,用不了多久,虚就会把信送到虫师带着的二号巢里。但是那几年都不更换,虚会在巢中渐渐扩大虚穴,总有一天会和某个地方的密室或虚穴连通,到时信就无法正常接收了。
虚是在现世到处营造风穴的一种可怕的虫,这一带经常会冒出虚,发现密室后就会冒出来,所以不能关上房门,误关了之后不能打开,打开后万一里面有虚的话,就会跟随逃出的虚困入虚穴,虚是无法长期待在密室外的生物。
光脉流经的树中冒出虚的话,就会像这样出现抗拒反应,长出虫瘤。
看点: 出现了银古的交流工具
第十八集 抱山之衣
人:块
虫:产土
剧情:少年块为了成为名画师,背弃了故乡和亲人,也渐渐失去了力量。回故乡汲取灵感的他,看到的却是被自己抛弃、一片荒芜的山村和相继离世的家人。带着块的处女作“山之衣”前来调查的银古,发现这是因为与人类共生的虫“产土”大量流失造成的。在这里生长的人与虫,都不能离开赖以生长的土地。迷途知返的浪子能否得到故乡的原谅,重拾生命的画笔呢?
栖息在外褂上的好像是这里的“产土”,一些土地中特有的生物,泥状的虫,不过那是在土中的形状,到地面上之后就会变成烟状。这地方发生过严重的泥石流,大量的“产土”也在那时候被一起冲走了,那些“产土”被冲走以后,发现了这件外褂并栖息在内,好像栖息着很多,“产土”无法在其他土地中生存,所以聚集起来了吧。
这外褂的布是用这里山上的材料做的,“产土”闻到同类的气味后会聚集起来,微量地寄存于那片土地上的植物体内,被食用后“产土”也就寄居在了动物体内,因为是哪儿都有的虫,影响不大,宿主离开土地后就会全身无力,只要回到出生地,其他的小虫就会永远予以守护。
第十九集 天边之线
人:阿吹&清志郎
虫:天边草
剧情:小保姆阿吹握住一根天上垂下的丝线,就此消失在空中。救下阿吹的银古发现,她遇到的是一种名为“天边草”的虫。险遭吞食的阿吹因此游移在人虫之间,唯一能留住她的只有爱人清志郎的信念。然而,清志郎却迷失在世俗的杂念中……浩淼的星空下,追寻着“迷途之星”的男子流下的眼泪,要如何唤回那看不见的爱人?
天边草,一种栖息在高空中的虫,平时就像是有尾巴的气球一样,在“光脉筋”这一特殊的土地上空游荡,以食用空中发出微光的虫子为生,晚上看起来那就像是蛇行的星星,因此别名又叫“行星”。偶尔当高空中的饵食不足时,那东西就会把钓线一般的触手伸到近地面上空,看起来就像是一根线,但动物一碰到就会被卷到高空,吞不下就被从高空中抛下,所以大部分会掉到地上摔死。
虫,诞生于暗处,群集于阴暗之间的生物,吹说它们是躲在阴暗处或飘在空中的小生物。
小评:
告别了几许寂寞、几许生机的《啸春》,本回旅程起点迎来了《晓之蛇》的大好春光。16话的制作水准超越了前15话,估计也足以傲视后11话,独霸本片的制高点——如果排除水准必然三级跳的大结局的话。
第二十集 笔之海
人:银古,淡幽
虫:纸鱼
日本明治维新前后,历史的变迁尚未触及深山莽林,人类与自然仍在混沌中沉眠。在一片荒原中,住着一位名为狩房淡幽的少女,她的体内封印着“禁种之虫”。为了使虫沉睡,淡幽必须记录虫的故事,因此不能自由行动,终日与纸笔为伍。她与外界交流的唯一方法就是倾听旅人讲述杀虫的故事。然而,这些记录在《狩房文库》中的故事却只有仇恨与杀戮。直到有一天,一个白发绿眼的男子出现在她面前。听了少女的愿望后,这个名叫银古的男子开始讲述关于生命与情感的新故事。
虫师的画卷,就此展开。所有的故事,又回到了原点。
直到最后我们才发现原来一切都是银古讲述的故事。我们守着屏幕,就像淡幽守着书房,我们都被困于现实,只能在银古的讲述中触摸到那个世界,遥远,异彩纷呈。
纸消失之后,故事仍在;故事消失之后,记忆仍在;记忆消失之后,感情仍在。
在晚秋的凉意里,在那片安静的荒原中,时光似乎暂时停止了,人与虫,所有的生命都陷入了短暂的静默,一切似乎回到了生命最初的状态,既寒冷又温暖,既孤独又安慰,充满宁静,如同游子归家。一段长长的旅途到达了终点。
淡幽右脚上的黑色胎记是封印虫后留下的痕迹。玉婆婆的先人是虫师,在淡幽的先人体内封入了禁种之虫。
本来动植物与虫是和谐共存的,一荣俱荣,一损俱损。但是在很久以前的一场天灾之后,动植物和虫都衰弱无力之时,另类的虫出现了,意欲灭绝其他所有生命。就是禁种之虫。
淡幽通过听虫师说故事然后誊写到纸上来封印虫。
这些书是地地道道的秘籍,内容就不必说了,更主要的是在于其之所以存在。
第二十一集 绵孢子
人:明(棉彦的母亲)
虫:绵(棉彦)
明在结婚一年后生下了一个绿色淤泥状的东西,这个东西沿着地板的缝隙逃到了地下。一年后的一个晚上,明和她的丈夫地板下找到了一个婴儿,因为婴儿和明夫妇长相很像,便被收养,取名为“棉彦”。
棉彦的成长很快,喜欢吃小鱼和果实,还没到半年就长到3岁左右,只是智力和婴儿一样。但是随着这个之后,每隔半年都会从地里生出一个。三年后,长子全身长满绿斑,濒临死亡。
银古发现,棉彦其实是一种叫做“绵吐”的虫子,“绵”是绿色的菌状的虫,通过孢子来传播,被人的母亲生出来。刚生出来的时候是绿色淤泥状的东西,会沿着地板的缝隙逃到了地下。一年后地板下长出了“人茸”,人茸是一个婴儿的形体,但它实际并不是人的孩子,人茸的身体与绵的本体以像线一样的东西相连,他们不过是向本体输送营养的一部分。人茸在完成使命之后就会死亡,在将死之际,会从体内吐出大量“种子”。所以必须在他死亡之前杀掉他。
银古在长子棉彦死亡之前,给他注射了毒剂,然后焚化了尸体,阻止了孢子的扩散。
孩子的母亲——明,曾经因为一次事件,错误的杀死了自己的孩子,一直在自我谴责,而这个孩子是她精神上唯一的寄托。明能痛苦地看着孩子在弥留之际被杀吗?对于一个母亲,这是一种什么样的折磨?
在长子棉彦死后,孩子仍然接二连三地从地下出生,这些孩子将继续担当这些任务,银谷该怎么办?是让一位母亲彻底绝望而杀死“绵吐”?还是任由事态的发展?
本话相对要残酷一些,但是作者是一个善良的人,最终给出了一个比较完美的结局。让我们静静地看吧
绵吐,像绿色棉絮一样漂浮在空中,进入孕妇的胎内,寄生在受精卵上。虽然出生时形如淤泥,但会迅速逃入地板下或顶棚上。一年后,开始将婴儿样的“人蕈”送回其生身父母。“人蕈”的身体和虫的本体用丝一样的东西连着,那些不过是向本体输送养分的虫的一部分而已。“人蕈”临死时散放大量“种子”。一个人感知的信息向其他人传播,因为每人都是藉由根部连在一起的整体的一部分。
绵吐在感知到灾害等危机时,会分离“人蕈”,尽量让种子往别处逃生,“人蕈”则会改变形态,长眠。
第二十二集 海中龙宫
那光总是出现在那块岩石附近,那块岩石的下方是处叫作“龙宫”的海渊,在那儿丧生的人可以重生,样子和原来的一模一样。
满月时那里会浮上来一粒一粒红色的小红珠。
那一粒一粒中的是各种生物的“胚”,最初始的物质,吞下它的人,会怀上与沉入海中的人一模一样的小孩,说明那虫能使生物返回“胚”的形态。
那种虫,发光,诱捕生物,化成初始形态后排出体外。或许可以说是吞噬生物的“生存时间”的虫。
第二十三集 锈声
野锈,通常附着在尸骸上,分解尸骸,是无害的生物,不喜欢海风,分解尸骸时会发出一种声音。繁的声音就类似于把这种声音放大了几百倍,因此,山中的“野锈”以为有食物就聚集过来,但并没吃的,所以蔓延到了活体生物上了吧。
第二十四集 篝野行
幽火中有种叫“火种”的虫,那种虫就是幽火的实体,吸取人的体温的生物。那草是“火种”的幼体。
火种很常见,散毒的应该是极个别所拥有的习性,那东西可以让人点着火,得到火,发育成熟之后,就能用那火引诱人,吸取人的热量。但这毕竟是“伪火”,给予幼体“伪火”,不能发育成熟。要消灭那种草,用幽火烧就行了。
第二十五集 眼福眼祸
眼福,被称为梦幻之虫,据说看上一眼就能治好眼睛。
被看到后就寄宿眼内的虫,使眼珠在宿主死后仍继续存活,与别的生物组合,最终完全占据之后,开始逐渐疏离,这样的话,分离的时候就要到了。眼珠在自行活动,而后跳出眼眶。
能看到很远很远的地方,能看到无法触及的“定下的事”。逐渐能透过眼睑看到外面,能看到自己眼珠的未来。
第二十六集 踏草之声(new)
山这里是光脉流。这片土地上流淌着生命之源,混入水中,蒸发,形成雾,所以这里的雾都是有生命的,所以颜色和形状不是每天都一样。看雾就知道那片土地的状况了。略带青色的话,山气平静,适宜赶路;略带红色的话则相反。略带金色的话,山况最佳,最适宜动身。
这片土地以前曾是“光脉流”,但却被抛弃了,众多的虫也与之同移了,只剩下一些留在人附近的虫,孩子身体虚弱差不多是这个原因。
一切皆是东方的情意
看不怎么懂唉~
越来越好,再长一些吧……
我被虫那种深深的寂寞打動了。看到虫,就想起了我的好朋友,飛蚊癥。
在繁杂浮躁的ACG产业大背景下,虫师所代表的意义不是五星可以诠释的。
西方意識下的東方敘異志,清空猶有,古樸不及。蟲的設定粗疏。
已有的事,后必再有;已行的事,后必再行。日光之下,并无新事。岂有一件事情人能指着说,这是新的。哪知,在我们以前的世代,早已有了。已过的世代,无人纪念;将来的世代,后来的人也不纪念。
我们不了解的自然。
喜欢的为数不多的动漫之一。
很淡的片子。但每一话都有一个浓烈的高潮。
感觉是很难表达的,就像对方触摸不到的碗,永远也无法递给他一样。
这部动画深得日本文学的美学韵味,画面空灵,意境隽永,配乐飘渺,如诗歌一般忧患的叙事节奏,故事虽然淡薄,却充满禅意和哲理,以及万物有灵的敬畏之心。以虫喻人,照见人心。
太爱这部片了。无论是音乐,故事,意义,还是画面,都是五星!
有些故事挺新奇
美喔
就像一条深邃静谧的溪流,从它的源头慢慢走到尽头。世事有无奈的残酷,而你也心存温柔。
宁静淡薄。
平平淡淡安安静静的气氛,契合到极致的BMG音乐,散文诗一样,却让人感觉真实发生过的幻想故事。
为什么那么多人会觉得虫师安静、治愈呢?虫师里有那么多的苦难、羁绊、抗争、不解、折磨、眷恋……虫师根本无意让人平静,而是在展现人类饱受命运摆布的无奈于不甘,是对一切人为地为生命赋予意义企图的消解和冷眼旁观。
日本。。。