绝代双骄林志颖版

本来给了一星，追到15-16集，改为两星。

古龙迷，所有他的小说都读过（包括部分后人代笔作品），最爱《欢乐英雄》、《绝代双骄》、《七种武器》这几本，看动画版，一来是好奇，二来也有些期待，最终失望而归。

只能说，动画的精彩不及原著的十分之一。

一、改编变魔改

原著和剧本肯定是要有差异的，但差异是因为表现方式的不同，如小说会详细的描述表情语调，而到了剧本会集中在对话、场景、动作、人物表情等。动画本身因为技术原因，有调整也是能理解，但最终面目全非。如江玉郎到处胡咧咧搞事情，收小弟，唯恐天下人不知道人称江南大侠江别鹤生了个专坑爹的二傻子，专门抹黑他爹的狭义之名。原著中，江琴从出卖江枫的书童，再到成为江南大侠，动画对江玉郎的魔改简直惨不忍睹。为了增加冲突和安排宿命论式的主角对手，提前安排出场不说，还强行降智。

人物与故事是互相成就的，事件促进人物的成长，成长与经历又丰富人物的性格与价值观。

跟原著小笔，江小鱼少了很多灵动与率性，更多的是脸谱试的恶作剧。江玉郎是江小鱼的另一面，同样的机智与聪明，不过多了狠毒、隐忍、不择手段。花无缺初期则是一个木偶式的人物。

动画其实可以去丰富细节与前后铺垫，重点凸显原著中的智斗、人物性格、阴谋诡计，减少动作戏（烧经费又费时间）。

二、扬短避长

相比金庸、梁羽生、温瑞安，我更爱古龙，喜欢他笔下人物复杂的性格，波诡云谲的阴谋诡计，喜欢他对人性透彻而又直接的描述。

古龙小说其实不好改编。因为他擅长于描写意境，而意境的镜头表现是最难的，除了场景，对演员和剧本的要求极高，但动画有点画虎不成反类犬，动画有它的优势和劣势，但在这部作品里我只看到了劣势。

《绝代双骄》的情节和故事在武侠小说中，我认为出类拔萃，照搬原著，然后丰富细节，增加铺垫和前后呼应，就很好。

里面的人物同样精彩，十大恶人、十二星象、燕南天、邀月怜星，江别鹤等，但动画只是简单的脸谱化了，其实可以用一些小故事和细节去丰富人物的性格和变化，这就是改编的巨大空间。

提起古龙先生的《绝代双骄》，其实我小时候就看过剧版，当时很迷林志颖和苏有朋的颜值，感觉导演很会选角，一个古灵精怪，一个俊朗不凡，本身长相就挺贴人物性格的。虽然很多剧情已经记不清楚了，但还能记得一些关键人物，以及各方找寻宝图、有人故意设计兄弟相残的情节，后来谢霆锋、袁泉等人还翻拍了一版《小鱼儿与花无缺》，又留下了让人印象深刻的江玉燕一角，她在国产恶女榜上也是名列前茅。 我觉得是因为古龙先生的原著本身充满生命力，所以，每次改编和再创作也能带来一些新鲜感。在知道百漫要出3D动画番剧版的时候，真的特别期待。 看完前三集，我跟大家聊聊自己的真实感受，先说一下动画版的《绝代双骄》跟剧版到底有什么不同？ 第1，我们都知道古龙先生在人物设计、故事起伏方面的优势，尤其小鱼儿与花无缺这两个经典人物，他们特点鲜明，让人印象深刻。动漫版着重强化了这点，而且在展现上也很有想法。例如，在两兄弟的成长方面，采用了平行蒙太奇的手法，衔接得非常流畅。

前面几个小鱼儿被十大恶人教导的镜头，让他小小年纪应战野猪，意思是交代江小鱼的成长环境，从小认识到弱肉强食的生存法则，对敌人必须心狠手辣。而切换到小花无缺初次摸兔子那里，也是讲他从小没有朋友、没有玩伴，为后面被移花宫宫主设计吃兔子那段剧情做铺垫。这一段也是动漫版的小高光时刻，完成度很高，既说清楚了花无缺的性情为什么会发生转变，也表现了邀月、怜星两位宫主的性格，冷面严格，断情绝爱，不过几个画面就展现得淋漓尽致。

之后讲十一年后的事，还是小鱼儿被关进屋子击杀大老虎的画面，观众知道他变强了，但会发现他没变成彻底的恶人。不过性情跳脱不羁，偶尔会有分寸的戏耍几位恶人伯伯、叔叔。 长大后的花无缺变成了清冷公子，只是看似无情，实际上还是有一副柔软心肠。他跟移花宫弟子对战时，出招强悍，丝毫不见手软，其实是为了让对手少受点伤。 第2，在十大恶人的人物塑造上，影视剧版的人物造型还是依靠妆效，施展空间有局限，但是3D动画不一样，可以把外形设计和名字对应，增加角色的辨识度和表现力。举个例子，像杜杀这个人物，原著对他的描写是面色苍白，身形消瘦，断臂处是铁钩，动画版牢牢抓住了这些特点，长脸，面部锋利的五官，身形也是，还有铁钩作为武器的效用那里，还增加了打斗戏的看点。 还有大恶人欧阳丁、欧阳当为隐藏行迹从瘦子变胖子的设计，动画版呈现的时候更有优势，揭晓迷底的时候也有种“原来如此”的感觉。另外，动画版每个恶人出场的时候，都有名字和画像，一目了然。我可以通过这些制作上的细节，感觉到制作团队的用心。

那么，3D动漫版的《绝代双骄》又有哪些惊喜呢？ 印象比较深的是分镜画面很有电影感，像在集市两兄弟宿命般的相遇后，未打斗前站在房顶对话，一左一右，画面对称，颇有美感。

而打斗开始时人物动起来，镜头也开始切换，特写、近景、中景，对招式和人物形象都有极致的展现。

人物表演和动作戏也都是看点和加分项，《绝代双骄》里很多人物的表演细节都可圈可点，比同类国漫而言更加精细有料。 因为小鱼儿、花无缺是主角嘛，在人物刻画上自然会比较多，自然会有层次感和变化，我现在还记得小花无缺得知自己吃的是兔肉时，双目含泪，难以置信又悔恨不已的表情。 当然，最有意思的是配角也有清晰的情绪转变，就以出场没有那么多的哈哈儿、屠娇娇为例吧。哈哈儿的特点是爱笑，一直乐呵呵的，肥头大耳，像个和尚，他出场时给人的感觉也是如此。而屠娇娇是不男不女，可男可女，打扮上偏女性化但声音又有男性的特点。 小鱼儿出谷前戏耍哈哈儿等人，哈哈儿面部被涂抹了东西，笑不出来，严肃感加强，又有几丝无奈。

屠娇娇的动作幅度比较大，经常调动身体、动作，展示人物的情感起伏，并不拘泥于面部的表情。他既气恼小鱼儿的作弄，又嘲笑其他人同样踩坑，非常有趣。这些细腻的表演，能够帮助观众理解人物，也能让配角变得丰满。 动作戏的占比很大，对人物塑造和剧情推动的作用也很重要，比如，铁心兰与毛氏兄弟的对战那里，辗转腾挪，出招拆招，打斗动作干净又利落，而且一看就知道创作者研究过原著，不仅能体现铁心兰的聪敏机警，还能展示“飓风遁地”等招式。

小鱼儿几人跟十大恶人中的欧阳丁当的对战更是如此，有惊险刺激的场面，还有智谋无双的猜身份环节，最逗的是利用欧阳丁当爱占便宜的性情想办法脱困，真心能感受到百漫花了不少心思。

当然啦，片头熟悉的《快乐至上》旋律响起，也非常惊喜，简直是福利性狂喜，没想到时隔这么多年，还能再次重温这首歌。目前三集追下来，有原著打底，加上优秀的制作，内容质量优质，可以肯定《绝代双骄》是一部3D动画番剧精品，我真的很期待后续的剧情啊，要知道狠角色江玉郎还没登场呢。

第一次接触绝代双骄的故事是小学时看的小鱼儿和花无缺。因为结局太过惨烈惆怅，又听说原著不是这样，所以才去看了《绝代双骄》原著小说。

看着看着逐渐凌乱了，原来电视剧根本没照着拍，恨得牙痒痒的江玉燕也根本不存在！不过一边崩溃着一边往下看，也就逐渐被原汁原味的故事和古龙式的行文深深吸引，真正脱离开电视剧沉浸进去了。看完也被小说的结局深深治愈，于是脑中揣着同一个故事的治愈致郁两种不同诠释长大了。

一晃都要二十年过去了，再没看过其他版本的影视翻拍。而且后来也逐渐不再看武侠题材，兴趣投向了西幻和美剧，年少时那个刀光剑影的世界似乎被遗忘在了角落。

直到去年看到绝代双骄的动画开播，才一下子想起儿时那么憧憬江湖大侠、各种武功和神器的自己。也不知道为什么是动画带回了这种触动，可能是因为看动画不会有演员、演技、尴尬特效等等的顾虑吧。

虽然觉得拍成动画这事很新鲜，但看之前说不担心那肯定是假的。我对国产3d动画一直就没什么好感，也就是看过哪吒，白蛇这种院线动画电影。动画会不会做低幼了，做成龙傲天金手指爽文了，配音会不会让人脚趾抠地，人物和剧情又会被改编成什么样，看之前都在忐忑。

没想到的是，动画令我觉得很触动，很兴奋。

绝代双骄里最喜欢的角色当然是小鱼儿。动画小鱼儿的形象，说实话和我看书时的想象的样子并不一致，包括里面很多人物也是一样，但他们身上的“味儿”却都那么冲！看到谷内五大恶人逐一亮相，小鱼儿和他们厮打戏闹时，真的感觉儿时看武侠的兴奋雀跃又回到了身上。

介绍十大恶人、十二星相的呈现方式也很6，江湖路远云谲波诡，得力于声优的演绎和侠气十足的配乐，我仿佛也被小鱼儿的情绪感染，勾起了无限探索、冒险的欲望。对江湖和武侠的热情，感觉完完全全回来了。

认真评价的话，这部动画比我了解过、看到过的很多动画剧集制作要好很多，风格也没有陷于囹圄，虽然建模被诟病，但对于习惯院线动画电影的我来说是完全接受良好的。四个篇章有急有缓，初入江湖和五绝地宫的剧情最精彩，虽然剧情和人物的出场改编了不少，但不太惹人厌，也不会因为熟知走向而乏味。

当然，对我来说它最大的闪光点就是让我暂时丢掉了被现实摧残已久的麻木，重新找回那股闯劲儿，像小鱼儿一样对明天的未知感到兴奋，或许这就是少年气吧。

已经追完三集还期待下面的剧情，作为看过各种版本的绝代双骄老粉丝，对于改变还是嗤之以鼻的态度，比如小鱼儿与花无缺，这个版本有趣的角色一个没有，就连欧阳丁当也没出现，小鱼儿武力低下丝毫提不起兴趣。

动画版肯定区别于原著，可能对不必要的人物也会有删减，前三集主要出场人物以外，欧阳丁当作为反派提前出场，我对这二人比较有好感，因为他们的设定非常有趣， “宁死不吃亏”欧阳丁，“拼命占便宜”欧阳当 ，画风还是3d，但是打斗算得上乘剧情没有拖泥带水，但是关键人物燕南天没有登场，可能有后续铺垫，

终于等到10.3日开播了，首播放三集还蛮良心的，一口气追平三集之后，超出预期的喜欢上动画了。

因为是爷青回的小说，从一开始的预告预料就有关注，小鱼儿和铁心兰的造型与原著差别蛮大还有点担心来着。尤其是铁心兰的绿衣铁拳打女形象，几乎想不到要怎么样与男主搭戏配cp了。但真正进入剧情之后，就明白了制作团队为什么要这么改编。

原著里的铁心兰，个人认为是高开低走的，出场时惊艳，女扮男装的白衣丽人，一人力揽塞外强人纷争，有种神秘又坚韧的美。反而遇到小鱼儿和花无缺之后，在“坏”男人和良人之间反复挣扎，倒显得格外脆弱了。放在以前还好，那时女人的柔软多情是被允许和赞美的，但现在这个时代，矫情造作的容陷爱，是最容易被人唾弃的了。那么走另一条路，真正让她成为一个如当家本事“疯狂一百零八打”一样的铁拳打女，又有何不可呢。

我喜欢这个铁心兰，她真正的像行武之人。行走的人。从面对敌人叫嚣的豪放反呛“铁心兰在此，有种便来”，到在小鱼儿花无缺窝里斗的大气调解“别互相牵制”，都让人觉得鲜活。如果说花无缺与小鱼儿镜面相反的性格和命运带来的双子羁绊，注定是这作品里最大看点的话，围绕他们身边，像卫星一样的调和力量就是铁心兰和待出场的苏樱了吧，很期待看到四人同行的绝代风貌江湖之旅！

终于完结了！我也在好与不好中反复横跳了很久，现在终于可以下结论——还算瑕不掩瑜。先说配音，配音直接嘎嘎上分，主要角色的几位都是口碑不错的老熟人，只有一两个不太认识，算是都找到了比较合适的声线。小鱼儿非常贴，其他也没有出戏的角色，像万春流这样的脸嫩声音沉还挺出反差效果，不错不错。然后是改编，这个个人性、取向性太强了，只能说比较适合我，节奏真的很快，引起舒适。一集20分钟，18集就讲完了整个故事的1/3，确实需要一点改编功力才能把重要的内容压缩进这个时长里，如果事无巨细地还原恐怕拖拖拉拉到播完小鱼儿才刚出恶人谷，保留重点的快节奏叙事相对尊重IP粉的同时，对“素人观众”也很友好，看得不能光是情怀得是剧情发展，这个节奏是可接受范围里的最优选。18集分4个篇章，整个故事也有在一点一点变得更精彩，到了第四篇五绝地宫的时候完全看进去了，相较前几篇来讲，这篇也是对原著还原度最高的一篇，如果说前面还有点属于电子榨菜，那剧情走到这里就会放下手头的事专注故事发展了。故事是作品的核心，至少在我看来核心是不减分的。接下来是争议最多的建模，也是让我在好与不好中反复横跳的最大因素——确实不咋好看，但我看到了剧组的态度。首先这一切的大前提是看过一些消息说这个动画纯手K、没动捕，然后这个建模不算影响到我看剧情的程度（甚至还能拉踩一下三体……dbq），所以尚可原谅，才有接下来的讨论。感觉剧组把所有的努力都放在手K上了，或者建模上想走差异化却钻了点牛角尖，但这种励志是有诚意的、持续性的，因为还能看出他们甚至有在根据观众的反馈调整建模，确实舒服了那么一些些吧。铁心兰明显柔美了，小鱼儿也终于不是小瘦猴儿。在我看来，对于观众诉求有回应的剧组是值得给机会的。毕竟对于我这类观众只是付出了时间嘛，感觉还ok。看有消息说今年还会再出一部番外，好像叫天外有天，如果能够保持这个听劝的诚意，我是愿意再期待一下的。（苏樱第一版建模不要太离谱就行谢谢了）

以下内容非常主观

我是绝代双骄的原著党，我对IP改编作品的看法是对原作进行调整的同时，不要伤了经脉。

看过小说的朋友们应该都知道花无缺是在小鱼儿和铁心兰到峨眉山的时候才出场的。

当然，改编可以让花无缺先出场，毕竟是第二主角嘛。但是不能让花鱼那么早相遇吧，动漫版第二集就让两男主相遇，并且直接捆绑花无缺铁心兰这对官配，这也直接削弱了铁心兰这个角色的重要性。

铁心兰前期跟江小鱼有感情线，或者是说生死之交，才能脱光了衣服抱住花无缺救江小鱼，也正是有这个桥段才促使了小鱼儿的成长。

小鱼儿成长的这段时间里，花铁又在一起，花无缺才能对移花宫教给他的思想产生动摇。

以至于花鱼二人最终决战之前，铁心兰劝花无缺不要杀江小鱼，最后服毒（虽然没死）。

前三集剧情中把最能体现小鱼儿性格的两场戏全删掉了，一场戏是撒钱，一场戏是跟铁心兰比武

动漫中虽有撒钱却是有目的性的，而不是因为小鱼儿的性格。

同时又一上来将矛盾聚焦到了欧阳丁当两个人身上，也是削弱了花鱼决战这一主线。

而且二人早早相遇，那后面破庙戏耍小仙女，偷看慕容九练功等等剧情怎么展开，不会是随便来一个什么移花宫使者再派给花无缺一个新任务让他走吧

古龙先生笔下的女人从来都不是花瓶，她们形态各异，性格各异，她们不是依附于男主角们的附属品，而是促进男主角成长的支柱。

不论是铁心兰、苏樱还是孙小红、沈璧君、风四娘、小蝶，她们都是独立的个人，是有血有肉的灵魂。