美少女特攻队英语

RT 那么 她究竟被低估到了什么程度呢：

1.IMDB 6.0 豆瓣5.9 就评分来说 已跟公认的烂片仅一线之隔
2.我很少写电影长评 但本片的得分刺激了我 我决定破例一回
3.本来我想给本片四星 最后不得不加一星变成“力荐” 理由同上

首先说什么是施耐德电影：扎克施耐德 出身MTV导演 也是近年来新晋的视觉系导演之一 以鲜明的视觉风格坐拥拥趸无数 其影片在镜头风格上的特点可总结为：
1.绿幕拍摄 色调全部经过后期重新校订 漫画风格 明显
2.爱用慢镜头 动作戏普遍靠快慢镜头的组合营造的打击感跟张力
3.对白少 多用镜头语言进行叙事（MTV导演都这习惯） 按第十放映室的文案 可称其为“教科书式的电影化叙事”

以上说这些 无非是想强调本片在硬件环节上的成熟 不存在一般烂片在电影技巧方面屡见不鲜的弊端

那么本片是不是归类为一般意义上的经典烂片——爆米花烂片呢 我认为不能

一般来讲 我们说的爆米花烂片是指视觉奇观跟故事内核严重失调 这类电影逻辑简单 细节粗糙 许多情节狗血且不能细想 但这些点 本片统统不适用

三层精神世界 两重幻想的故事构架本身就决定了本片不可能逻辑简单 而这种构架为剧情发展带来的延展性跟不可预知性又杜绝了故事本身走入狗血套路的可能 所以本片的成败关键就落在了逻辑的合理性跟叙事的连贯性上 在我看来 这两点本片都做得很好

本片除了女主的舞 有三个角色主要配角可以将多重精神世界连为一体 精神病院的主管医师 他在里层世界是舞队的领事 同理的还有跟他搭配的那个女医师 第三位就是那位贯穿于最里层子世界的贤者 他是表世界的卡车司机 当然如果你乐意 还可以算上里世界最后的那位富商 他是女主表世界的主刀医师

看过云图的都清楚 演员在一部电影 不同层面的世界分饰多角 往往代表了角色本身跟世界本质上内在的联系 我无意在此处通过对这些角色的戏中戏的分析来发展出一套对故事脉络的完整解读 因为这些东西已经有太多人做过了 只想说这些角色的存在成功的串联起了多层世界 使得这种层级结构很好的映射出了故事主线 形散神不散 最后那位贤者兼司机的出现无异于叙事结构的神来一笔 使影片的叙事顺序（顺叙？倒叙？）跟叙事维度（本来的表层世界其实也是一层幻想？）瞬间暧昧起来 回味无穷~

而关于本片的逻辑合理性的所以诟病几乎都来自那个最里层的分散子世界 里边主角团队化身不死小强狠狠刷了会时髦值 其实细想想 这种诟病在出发点是就很无趣 片中角色需要靠这些情节来实现她们的最终幻想 片场观众则需要这些桥段来满足他们的视觉诉求 本来是彼此笑而不语的默契 如今却非要单拎出来横竖挑眼 多没意思

以上还只是一部电影合格的标准 如果想跻身优秀的行列 则必须落实到一个扎实靠谱的主题 幸运的是 本片一样做到了

那么本片的主题是什么 我觉得抗争是最核心的要点 对恶意抗争 对不公抗争 对体制抗争 乃至最后对命运抗争 在这个抗争的过程中 你可以从这种层级世界里看到各色人等的百般姿态 有人死了 但她的死犹如蝴蝶效应 驱动着整个故事线改变了轨迹 无论最后的特工队是真人也好 还是女主一人的分身也好 虽然影片对角色本身的下场处理颇为暧昧 但有一点是可以肯定的 恰如影片最后的自我质问跟自我解答：

“是谁掌握了自由的钥匙？”
“是你，你拥有所需的一切武器。现在，战斗吧！”
而那将整个故事的层次性带上一个台阶的公交车司机的出现 我愿意相信 是命运对抗争的一次垂青

有的时候 现实不够写意 那么我们就用写意的方式加以诠释 这是艺术赋予其创造者的特殊权利 也是艺术家赋予观众的特别福利 当回到表层世界的女主被切除了脑叶 女医师看着她愧疚的说出“我觉得她不好管理 只这一周 她就刺伤了护士 放了一场火...”时 我突然想起了少年派中最后大难不死的少年对着日本记者讲述的另一个故事 其实本片何尝不像少年派一样在用看似无厘头的视觉奇观讲述一个其实内涵无比沉痛的悲剧 为什么少年派一派叫好 本片却落得个空有噱头的寡评 究竟是观众沉溺于表象 没有看懂 还是不屑于看懂 我百思不得其解~



 

莫尼兹曾经注意到，在埃及的木乃伊中，不知道为什么，有几具的头盖骨上有洞。为此，他仔细查阅了有关资料，得知是治疗癫痫病留下的痕迹。
另外，有些外伤患者，在极偶然的情况下不得不切除脑前叶的外侧面。他发现，这些人手术后比受伤前变得温顺多了。

根据这些事实，莫尼兹对那些性格异常的慢性精神分裂症和严重强迫症的患者，实施了脑前叶白质切除手术。经过手术后，这些患者无不变得非常驯良和温顺。这种被人们称为“脑白质切除法”的手术曾风行一时。1949年，莫尼兹为此获***生理学医学奖。

莫尼兹为什么能开发“脑白质切除法”并获奖呢？在还没有明确脑白质
切除为什么会导致患者变得很温顺的情况下就动手术，这难道不是太野蛮了吗？

的确，从埃及时代，不，从尼安德特人时代起，人们就认为精神病人的脑子里附有魔鬼。驱赶魔鬼的办法就是在头上开个洞，切除脑的一部分。即便是现代，如果除去脑前叶白质或皮质，人就会安静下来。但是，切除了脑白质的患者之所以变温顺了，并不是因为他的精神病被治好了，而是因为脑前叶掌管的高级精神活动功能被切除了。也就是说，病人变成了废人。

脑白质切除术风行一时，使病人雪上加霜，让科学为之蒙羞。

安东尼奥·C．D．A．F．埃加斯-莫尼兹(Ant ónio Cae-tanode Abreu Freire Egas Moniz) 1874年生于葡萄牙。葡萄牙科英布拉大学毕业，1902年成为教授。以后又任里斯本大学医学院教授。基于脑前叶切除对某些精神病人有效的假说，实施了脑白质切除法，为此获1949年***生理学医学奖。1955年逝世。

我敢说美少女特工队（这片名翻译的太坑爹了）是2011年到目前为止最被低估的一部的片子，说没剧情的基本是对剧情片不感冒，如果这部片子是没剧情那《禁闭岛》《盗梦空间》《记忆碎片》《潘神的迷宫》也是都可以说是烂片了，评分至少应该在8.5以上，给7分以下的我实在不做解释，只想说这些人只适合去看《嘻游记》
无论是剧情还是娱乐性都是一部非常不错的片子，只可惜导演不知道是因为什么原因没有加强现实世界的描写，是因为现实的内容实在是比较阴暗？如果能在影片中间部分增加一些现实世界与幻想世界之间相互呼应的描写，将一些细节完善，这部片子应该能成为一部经典
关于此片的影评各高手已经有很详细的文章，在此不班门弄斧了，只是为这片子抱不平~~
http://i.mtime.com/3496534/blog/5908221/（在此给影评链接里面有些观点比较有新意，有兴趣就看看，这个影评对影片的一些解读很有新意，我也觉得都能解释的通）

施翁：本片导演扎克·施奈德

随着整个电影产业特效水准的日新月异，科幻动作片这个特殊片种的优势越来越容易变为它最大的劣势。大量为这个片种付出劳动的制片人、编剧和导演们走入了一个巨大的误区，他们联手合作的成果——那些充斥了最佳档期的娱乐大片们——彻底沦为了炫耀声光效果的视觉刺激。这些电影人们将动机误认为娱乐，他们认为认为只要堆砌了足够夸张的动作打斗和令人震撼的壮观场面，观众和评论家们便会买账，而丝毫不会意识到其故事手法的低劣。但电影创作的历史已经证明，这种仅为了炫耀制作者雄厚腰包的圈钱之作，引起的只是流于表面的、一时的感官快感，就像缺乏前戏的性爱一样，其愉悦是短暂的、易于遗忘的。观众真正需要的是隐藏在视觉效果之下的艺术精华，一种足以与他们内心引起共鸣的情感力量，所以有些平凡的叙事片令人百看不厌，而有些场面火爆的特效大片却令人昏昏欲睡。

《专扁衰仔》（请原谅我实在是很反感《美少女特攻队》这个无厘头的译名）是一部幻想元素丰厚的动作电影，导演扎克•施耐德面临着和上述一样的挑战。擅长前卫视觉手法的他，本可以轻而易举的将影片变成一部超长超酷超缺乏故事的片长两小时的MV，但从影片最终效果来看，他的追求并不止于此。他努力将特效片最大的劣势——空有视觉，苍白无力——转换成了最大的优势，近乎完美的去除了这个类型电影本应具有的最大软肋。从某种程度上来说，他拓展了动作片的叙事语言。

作为一部以视觉为噱头的特效电影，其中的特效打斗不免要受制于剧情。主创人员的最大难题是，如何在既保证情节通顺流畅的前提下，尽可能加入多的段落来炫耀视觉场面。比如，一部都市题材的警匪动作片，可以加入跑车连环追逐、正反派在直升机中搏斗等惊险设计，但任你再有夸张的剧情，也几乎不可能出现战斗机大空战和激光枪摧毁大楼之类的超现实场面，如果导演要想他的观众能在银幕上欣赏到这样的壮观动作，他就必须要换个外星人入侵题材的剧本。在银幕编剧中，想象力被逻辑所限制，观众固然希望看到令他们大饱眼福的特效，但他们的大脑并不会停止思考，剧情框定的叙事背景和展现出来的特效成果稍有不搭调，他们就会敏锐的意识到，并为影片扣去大量印象分。

在《专扁衰仔》的剧本形成之前，施耐德的天才头脑里已经有了很多稀奇古怪的原料：盔甲武士，蒸汽僵尸，喷火巨龙，炸弹列车和机器人……这些原料组合在一起，绝对能带来目不暇接的非凡体验，但唯一的问题是，如何将这些风马牛不相及的东西组合到一部电影中？时光机器？梦境穿梭？看来都不行，因为这些点子不仅老套，而且太过于信手拈来反而会使影片结构显得松散。至于施耐德的解决方法，堪称一绝。

全片有四段对剧情至关重要的舞蹈表演，施耐德当然可以像《黑天鹅》一样，以极度写实的舞蹈场面来拍摄，只要有优秀的舞蹈教练、灵活的场面调度、必要的舞蹈替身以及适当的电影特技，拍出既符合剧情发展，又能足以让外行看个热闹的四段动作并不是难题。但这样做，难免还是有其缺憾，一是观众的欣赏水平有差异，很多观众对舞蹈并不感冒，即使你跳的极其专业好看，也是吃力不讨好。二是舞蹈时间若太长，就会造成审美疲劳，况且电影不能沦为舞蹈秀。此外，将舞蹈场面毫无保留的展示在镜头前，也就失去了其神秘感，极易令某些观众对片中观赏者们的惊呼和赞叹嗤之以鼻。

所以影片借主角的四段舞蹈，来引入四段发生在离奇空间的打斗，打了一个虽然擦边却力道更强的必杀球。从叙事角度来说，特技打斗当然可以安排的更为多元化，单人舞蹈无论如何动作精妙诡异，也绝比不上挑战想象力极限的超时空战斗来的吸引眼球，而且更为雅俗共赏，即使篇幅较长也绝不令人因重复而产生厌乏。更为重要的是，抽象的舞蹈场面很难传递给观众足够的情绪，而更为通俗的战斗场面在传达一些意象时更为显而易见，疑虑与恐惧，惊险与优雅，勇气与团结，壮丽与诡异，合作与信任……等等，光看舞蹈，大部分观众是完全无法领会的，而通过展示绚丽多姿的幻想世界，一切都变得轻易了然于心。施耐德是以一种艺术来解释另一种艺术，前一种无疑是他的拿手好戏。你可以说他偷懒，但效果确实一流。

按照剧情的交代，四次舞蹈时，无论主角的心境，舞技，动作风格，场地环境，观看者以及观看者的心态都是迥然不同的，因此由舞蹈引发出的——从逻辑上解释是戏剧化的表现舞蹈带来的效果的——四段超现实打斗从时代背景、故事元素、科技水平、武器装备和动作设计都大相径庭，不但没有削弱故事的合理性，反而强化了其内在逻辑，现实与幻境的被有机统一了起来。通过几乎是在时空中随意穿越的四段打斗，观众既满足了视觉上的享受，又可以以此反过来推想主角在现实中的舞蹈表演，甚至还带有一点意犹未尽的悬念：能让那些见惯场面的富豪大佬如此惊讶，究竟主角的舞蹈有何奇妙之处？莫非魅力大过幻境中的打斗？这种恰到好处的心理挑拨，正是施耐德要的结果。

由此，施耐德完全解决了想象力与剧情逻辑之间的矛盾，得以尽情编织天马行空的战斗场面，同时通过现实与虚拟的交互，看似与主线无关的激战特效不但并不游离于叙事之外，反而与主题有了深刻的连接。从而在讲述一个题材较现实的少女越狱的惊险故事（且不论二次嵌套）同时，又合情合理的加入科幻片，战争片，奇幻片，甚至是蒸汽朋克架空片的元素，把影片变成一个视觉营养丰富的大熔炉。

通过《专扁衰仔》，我完全能够明白华纳为何选中了施耐德执导新的超人电影《钢铁之躯》。从以往超人的影视作品来看，动画片是最令人赏心悦目的，那种在大都市中疯狂破坏的战斗场面，无疑是超人这个钢铁战士的故事的精华，任何超人漫画中在进入动作场面时，都竭尽全力渲染这一点。而好莱坞所拍摄的超人电影大多投机取巧，以细节的精良做借口来逃避大破坏场面的营造，即使是最新的《超人归来》和耗资不菲的电视剧《超人前传》在这点上都不约而同的令人失望。

这固然是由于真人电影的制作预算受限，但归根到底还是导演的艺术想象力和场面调度能力的不足。好莱坞在70年代就已经诞生了具有相当震撼场面的灾难大片，更别提近年《2012》洛杉矶毁灭的全景式画面了。相比之下，超人真人电影中都写着大大的四个字“有心无力”。

但《专扁衰仔》却证明了施耐德有改变这一状况的能力，他在片中不受重力约束上天入地的镜头调度，他对战斗中破坏规模的精益求精（美少女被击中落地时卷起的巨大地板碎片，加特林机枪扫射大厅时墙体和柱子超乎寻常的损毁，一战中每一颗子弹击中掩体时削去的石块，火龙撞击城墙时掉落的砖块尽碎，真正意义上毁灭全城的炸弹爆炸），都与超人漫画和动画片中的战斗气质一脉相承。相信《超人》对施耐德来说不是一次技术的挑战，而是一次想象力的满足，《专扁衰仔》毕竟还是以凡人为主角的作品，无法实践更大规模的视觉刺激，而《超人》将能令他有机会将《专扁衰仔》的规模放大百倍，制造出更加肆无忌惮的疯狂作品。


文/方聿南

好吧，首先我知道标题肯定是站不住脚的，那个传说中的《天国王朝》应该才是前无古人后无来者的。但是zack也算是够厚道的了，之前watchmen的导演剪辑版就十分足本，这回的sucker punch再一次没让人失望。基本上可以说，之前预告片里有出现过而公映版没出现的镜头全补上了。不过，这次的加长版也跟watchmen有许多相似之处，那就是：没剪的，不一定就是合适的

下面我一条条把所有加上的片段罗列出来，之前也去影院看了两遍了，一遍普通版一遍IMAX版，应该是不会有什么错漏

1.开场继父虐待二女部分，baby doll在拿到枪后实际上多开了一枪，第一枪打破了电灯泡，第二枪打中了继父的手臂并穿了过去，在排气管上穿了一个孔。但是........好吧我们还是没搞懂到底这个子弹是怎么把口耐的小LOLI给误杀的= - =

2.baby doll初到剧院,rocket带她参观的时候,补上了一段参观厨房和禁闭室的镜头,算是预先交代了禁闭室的存在以及厨子的好色吧,没什么太大意义。

3.Gorski夫人和blue的歌舞，这段是绝对给力的，一下让整个影片活色生香了许多，其中无论是舞台设计，舞蹈动作，角色服装（除了amber外几个小妞的扮相都赞死了，尤其是我最喜欢的blondie~波斯舞娘那叫一个风骚啊~~~），以及镜头运用（红唇，睫毛，香槟，吊灯，几个大特写慢镜都拍的美不胜收），都精致到不行。还有个很有趣的地方是片段中那个来输了钱掀桌的小混混看起来很像zack本人啊，不知道是不是就是他演的。总之这段十分不错，不知为啥公映版给删了，可能嫌太长吧。另外片尾字幕后的歌舞实际上也就是这段，刚看到时有那么点失望，本来还以为能再多一段歌舞的。不过片尾那段的美工设计也很赞，值得再看一遍。可以看得出zack真是个十分注重视觉艺术的家伙，如果staff名单都能做的这么用心，谁会不看完啊

4.baby doll第一次跳舞之前，多给了练舞室的饮水机一个镜头。这段加的有些莫名，莫非是想突出整个片子穿越的时代感？按理说故事背景里的现实那个年代没有饮水机这种东西吧..........

5.第一次在化妆间,baby doll准备叙述计划之前,多了一个那块小黑板的正面特写,貌似是舞台人员的上场名单之类的,sweet pea排在第一.这也算是暗示了她才是这个故事的主角吧,跟开头时她那句"记得吗,我才是这场秀的主角"算一个功能

6.战德军僵尸那一场,多了两小段战斗,这也是十分给力的补充之一,第一个是blondie扛着重机枪站在小土坡上扫射,第二个是baby doll杀入司令部后和那个僵尸司令多了一场剑斗。其他其实还有一些微小的镜头补充，譬如刚冲出战壕时有一个四人并排冲锋后面站着机器人的远景。这样的补充在第一场战斗和第三场城堡战役中也有体现，由于比较细微就不再多做叙述

7.amber上场勾引老头之前，多了一个很短的化妆间片段，就是Gorski说了两句话和amber对着镜子叹气而已，没啥意义

8.城堡战役，这个片段绝对是本次加长版中最重头的一段了，也由此可见公映版删的那叫一个心狠手辣，竟然把整整一场三女着陆后的广场无双给删的一干二净！这场战斗的内容非常充实，开头是三人的交叉掩护，还有各种华丽的群体鱼跃躲子弹，然后子弹打完之后每个人又各自抡起一把冷兵器开无双，看的十分爽快。之前预告里我最期待的就是这一段了，加长版里总算是给补上了。

（不过，平心而论，这段其实拍的不是特别好。一是在于zack最大规模的战斗场面掌控能力还不是很到位，剪辑不够干净利落，太多的慢镜远景也比较影响节奏。其二，就是姑娘们的动作也不够行云流水。这其中最大的罪魁祸首就是扮演baby doll的Emily Browning。不得不说啊，这片子好多出色的动作设计就是被这小妞给毁了。虽说毕竟是一弱女子，战斗力不强情有可原。但不管咋说她可是剧中的第一主角啊，动作戏份最多的就是她啊，结果还这么不给力，一招一式太过柔软，缓慢，一点力量感和速度感都没有。所以说事实证明，就算特效再强大武指再牛逼，不能打终究还是不能打。也不知道传说中来自资深海军陆战队员的魔鬼训练都练到哪儿去了，大概包括导演在内的爷们儿们都心软了吧。几个小妞里，动作最利索的应该是blondie和rocket，这两个人无论是动作还是表情都十分到位，真正有战士的感觉。sweet pea主要是个头比较大比较有气势，格斗动作其实也比较软比较慢。）

9.最后sweet pea逃出生天后，有一段在不知谁家院子里偷了件晒在绳子上的连衣裙，也就是最后她穿的那件，同样不是很有意义的一个片段，主要就是秀一下美工和CG

10.最后的最后，传说中的床戏。其实我觉得这段是最没意思的，又臭又长，一点香艳的镜头都没有，就是两人在那儿充满哲学意味的叨逼叨，主要就是zack想借此表达一种“这个结局对baby doll来说其实并不算坏，从某种角度来说也是一种自由的解放”的观点罢了。



总的来说，这个加长版是挺厚道的，让我看的很过瘾。但是对于这部片子的评价，我还是保持之前的观点。这不是一部烂片，但也绝不可能是一部神作。那些把它推上神坛的青绝逼是太宅了。还不由分说的把一切不看好此片的观众都判定为“没内涵，看不懂”。一部好电影，首先应该是要把故事说好了，就算是一个很俗套的故事，也得把它说圆了才是。zack作为导演，在叙事能力上确实还是不过关，他太过注重视觉上的内容，同时喜欢不厌其烦的用一些暗喻去补充剧情。这一切如果建立在能把故事说好的基础上，那绝对都是锦上添花，但很可惜，最基本的东西他没掌控好。一部好的电影，不是要让人在看过之后一点点考据才能感觉出他的优秀的，你首先应该要给到观众的是一个对头的观影感受。其实就跟他自己想要在这部片子里表达的中心一样，结果不重要，体验非同寻常的过程才是波澜壮阔的人生。这个主题是很好，可惜他没表达好，希望今后他能吸取教训，在让画面更华丽的同时，把故事给说的更圆满一些吧。

对于这么一部“够爽就好”的片子，一本正经的分析剧情有些太无厘头了。

不过显然豆瓣里的剧情简介是不对的，还是来多几句嘴：

“该片是一部以50年代为背景的动作片，主角为阿曼达·塞弗里德饰演的女孩，名为Baby Doll。她被恶魔般的父亲关在精神病院里，五天之内她就将被切除前额脑叶，成为一个永远的痴呆者。在监禁过程中，她在自己幻想出的世界和真实世界之间穿梭。幻想世界中，她需要去偷来五种东西从而获得自由，在此之前，她要被一个恶心的男人夺走贞操。哈金斯、考尼什、伍德和斯通有望饰演的四个角色，是她在精神病院认识的伙伴，她们也交替出现在Baby Doll的幻想世界中。”
 
——这是谁的幻想世界？

可以肯定的说，不是片中主角baby doll的。因为最后逃出去的只有sweet bean，这个故事的讲述者是sweet bean，就连貌似的baby doll的幻想其实也是sweet bean的——里面出现的导师正是sweet bean逃出后救她的客车司机。

baby doll是活在正常世界的、大概，夜店是sweet bean的幻想。逃亡的舞娘伙伴实际是精神病院里的伙伴，所谓被处决就是拉去做了手术。这里的问题是：

——sweet bean真有个妹妹也在精神病院吗？

如果rocket是真实存在的，则她的牺牲有些怪异。在sweet bean的幻想中，rocket是替sweet bean挡了一刀而被厨子刺死。如果真实的rocket是被拉去做了手术，手术大概不是谁可以顶替谁做的，而且rocket也不是被恶管理员带走的；如果真实的rocket是被厨子杀死的，也不象，因为真实场景中丢了刀的厨子还在正常工作，不象有杀人这样的意外发生过，而且也和“做手术”对应“被杀”的关系不符。

故事中，baby doll有个妹妹，她的入院跟妹妹有直接关系（误杀妹妹）；sweet bean也有个妹妹，也是因为妹妹入院（找寻妹妹），而幻想的幻想中，已经显现了sweet bean以baby doll的视角来讲述自己故事的脉络。那么是不是可以说，其实baby doll的故事也是sweet bean的故事，真实世界里误杀妹妹的是sweet bean。由此产生的愧疚心理，让她在幻想中拼命的保护妹妹，为了妹妹一切在所不惜。少年时叛逆家庭，铸成大错，而一心想着逃回家跟妈妈说声对不起，是sweet bean本人的心声。

——sweet bean是真实存在吗？

有个朋友突发奇想，说也许是个精分片，逃出去的是baby doll那向往自由的意识。。。算了，我还是保守些，认为大部分人物都是真实存在的，baby doll是个牺牲自己救了同伴的小姑娘，而sweet bean最终踏上了回家的路。