青云之上

单身大龄女青年写这部电影评论最合适。

我自己先看了一遍，然后带我老妈又去二刷了一次，贡献了140元票房，尽力了。直接说令我印象深刻片段和剧情，有剧透，最好看完电影后再阅读。

姚晨饰演的独立都市穷女白领盛男没有被多金帅哥拯救，反正31岁得了卵巢癌已经是丧到家了。然后因为是穷女白领，父亲虽然是个小型企业家，但生意处于破产边缘，母亲50岁但心态仍然和少女一般蠢萌，为了筹措治疗费，只能被迫接下给一企业家父亲写自传的工作内容，谁叫企业家出价高呢。

给盛男介绍写自传副业的是其好兄弟兼好友四毛，有色盲症，当记者只是为了结识更多的人脉，尽快的跟着大哥们做自己的小生意，尽快的有钱起来。有一幕是四毛晨练跑步时还喊着：成功！成功！成功！如果我是编剧，这里的台词我会改成：发财！发财！发财！成功的定义有很多种，有钱发财只是其中一种，但四毛的成功其实就是尽快的有钱发财，我很喜欢四毛这个角色，

因为想有钱发财这简直是太正常的人生愿望了。

四毛上网查询到卵巢癌做完卵巢切除手术后，性生活欲望会下降也体会不到什么快感，和盛男说，我看你在手术前这2周不如抓紧时间享受下性爱吧。。。同情的眼神。

盛男在给企业家父亲写自传的过程中碰到一个样貌不错的文艺男（袁弘饰演），会给丢了棺材的老婆婆钱让其再重新去买一口棺材，和盛男聊《红楼梦》薛宝钗的柳絮词：好风凭借力，送我上青云，在知道盛男恐惧死亡的时候，和盛男聊灵魂永恒（虽然有死亡，但灵魂永生之类的意思吧），盛男直接和她妈妈表示：我喜欢这样的（男性）。

盛男在和文艺男逛县城图书馆的时候，直接对文艺男提出请求：我想和你做爱，因为我得了卵巢癌，我想在我做手术前和我喜欢的人滚床单，文艺男直接落荒而逃。

这真是非常中国电影，大概率只有在中国电影中，文艺男这样的角色才会落荒而逃。这个片段让我想起我2005年追的美剧《实习医生格蕾》，在实习医生格蕾中，花花公子Alex为了安慰得了癌症的女病人，和女病人有过性体验；格蕾和Mr.Dreamy为了让2个身患脑瘤的少男少女体验人生第一次滚床单，守在他们的病房门口。

2019年，中国的电影里终于出现了类似的情节，一位31岁得了卵巢癌的有自我的独立女性向其有好感的男士提出滚床单的要求，然后对方落荒而逃了，这很真实，如果我是文艺男，我不会落荒而逃，但也不会和盛男滚床单，Alex帅哥医生那种自我奉献的献身精神我是没有的，我会和盛男说，抱歉，但我不能因为同情你和你滚床单，我可以在我有时间的时候，和你坦诚聊天，谈天说地。

失望的盛男于是向好友四毛提出滚床单的要求，被四毛断然拒绝，给出的理由是：我滚床单的功力太好，你体验过一次会终身难忘的（让你终身怀念），这其实是害了你啊，这段看的笑死我了，尤其是临近结尾处有一段，更可以让人笑疯。如果这个理由是一个事实的话，盛男那当然要继续请求和四毛滚床单呀，得了卵巢癌，2周后安排了手术，术后5年的生存率也不高，就如四毛电影开始同情的和盛男说，让她好好珍惜术前这段时光，如果真碰到一个滚床单功力那么好的，不滚个天翻地覆，对不起人生啊。

四毛在这段剧情里坚定的拒绝和盛男滚床单。随着继续给土豪企业家父亲写自传，去了企业家的某湖上别墅，盛男才发现之前让自己有好感的文艺男居然是土豪企业家没文化女儿的上门女婿，文艺男在中学的时候可以背圆周率到一百位，被当地县城电视台宣传为神童，说其将来是北大清华的人选，结果考了三次才考上大专，毕业后，最终仍然选择做了土豪企业家的上门女婿，和土豪没文化的女儿显然是没办法聊“好风凭借力，送我上青云”的，土豪企业家只尊重有钱人，对这个不赚钱靠自己养的上门女婿自然没有一丝尊重，让其在众多宾客中表演背诵圆周率。盛男心仪的男人形象在盛男心中彻底坍塌，但盛男仍然给了文艺男一个吻，文艺男跳下了别墅，摔断了腿，坐上了轮椅（不知是暂时的还是长期的）。如果我是文艺男，大专毕业后即使选择了和土豪企业家女儿结婚，在长期得不到尊重感到生活没意思的时候就会选择离婚，跳楼摔断腿除了让自己的生活更加悲剧，毫无作用，离婚重新开始就行，跳楼真的不必了。

四毛有色盲症，穿了盛男报复他的粉色西装出现在了土豪企业家父亲的追悼会上，被企业家骂出会场，怒气冲冲到酒店找盛男算账。对盛男说，就因为你喜欢我但我拒绝和你滚床单，你就要毁了我，破坏我在土豪企业家的印象，毁了我的财路。盛男直接说：我不喜欢你，我之所以一直和你一起工作，是因为你比我更擅长和那些傻缺打交道。四毛彻底被激怒了，把盛男按倒在床上，说，你知道为什么拼命想要成为有钱人吗？因为只有那样才能得到别人的尊重，你知道别人尊重你的感受吗？四毛想获得别人的尊重，但是他认为只有有钱后才能得到别人真正的尊重，没钱就无法得到他人真正的尊重，这是四毛的悲哀。土豪企业家只尊重有钱人，对没钱人没有丝毫尊重，即使这个人是他的女婿，是他外孙的爸爸，更不要说穷记者盛男了。别人对土豪企业家表现的毕恭毕敬，非常尊重，事实上别人只是尊重他的钱，希望和其一起赚钱或者赚土豪企业家本身的钱。土豪企业家的父亲和盛男聊天评价自己的亲儿子说：我知道，他就是一个傻缺。

我想企业家父亲想说的是他儿子分不清别人对其尊重是尊重他的钱还是尊重他这个人本身，没有知识文化，有钱纯粹是因为有一个著名画家的父亲给他的本钱+时代的好运气。

四毛认为只有有钱了才能获得别人对自己的尊重，没钱就得不到这份尊重，只是他还没意识到等他有钱后，那些人对其表现出的尊重是尊重他的钱还是尊重他的人呢？

电影的结尾四毛和盛男滚了床单，对于这样的剧情安排，我想起了《实习医生格蕾》里面格蕾和乔治梅利滚床单的段落，格蕾是实习医生中们耀眼的小女神（医术好人又美），乔治是那种典型的中产阶级乖乖好男生，一直心仪格蕾，但格蕾不喜欢乔治，忘了在什么情景下，2个人滚了床单后格蕾一直对乔治说对不起，让乔治内心大受伤害。在现在的我看来乔治内心受伤是他终于意识到格蕾从来没有喜欢过他，却在心情低落的时候和自己滚了床单，自己心仪的女神和自己滚床单不是喜欢自己，而是对方心情糟糕失落到极点的一种自我放纵，乔治为此难受极了。

四毛和盛男滚床单后，四毛做了一个很美丽的梦，在梦里身为色盲症的他看到了彩虹，他急忙想和盛男分享这个梦境，结果发现旁边的胜男正在自慰，四毛慢慢躺在了旁边。。。。我看第一场的时候，看到这一幕旁边的观众窃窃私语，说盛男在那里呻吟颤抖是怎么了，是（卵巢癌）发病了吗？我差点笑出内伤。内心阴暗的我想这个情节难道是为了要呼应之前四毛拒绝盛男滚床单的那个原因：我滚床单的功夫特别好，会让你终身难忘的。结果盛男和四毛滚完后，还是自己在进行自慰，暗示和四毛的滚床单的感受完全没有那么妙不可言。

豆瓣上很多评论说就因为这个女性自慰的镜头，这部电影都值得记录和被打高分，我也这么认为，可惜在观影的时候，身旁的有些成年人还会认为这个镜头是不是盛男病发了，完全看不懂这是一个自慰的镜头，对于成年人来说，这也是一种悲哀啊。

对于得了卵巢癌的盛男，可能在手术治疗后真的就没办法再像以前那样享受性爱了，我可能会用李安电影《比利林恩的中场战事》中的一个片段安慰盛男，比利林恩最终拒绝了姐姐为其安排的计划，假装战争后遗症留在国内不回伊拉克战场，他对姐姐说，也许我可能就是要注定以处男之身去见上帝吧（回伊拉克随时会有牺牲的的概率），他姐姐之前劝说他你这个年纪就应该留在国内，和年龄相仿的女孩子谈恋爱而不是上战场。在手术前夕找不到互相喜欢的人滚床单，尝试下性爱小玩具和自慰也很好，人生就是有很多遗憾，遗憾是人生的底色。比如没享受过高质量的滚床单，比如31岁得了癌症。。。

电影里还有几段小高潮，盛男妈妈因为盛男告知了企业家父亲自己已经得癌症的消息却选择隐瞒自己大为生气，和盛男大吵，盛男在其中回击到你自己婚姻这么失败（都发现不了自己老公出轨）却来拼命指导我怎么教男朋友，你搞笑不搞笑？我想盛男这么直接的回击实在太一针见血，以前我们学习的时候都至少是向学习成绩好的同学或者学霸请教经验，但是像我之前有读者在我文章后面留言，同事们有些自己是丧偶式育儿或者相对糟糕的婚姻生活却使劲劝大龄的自己赶紧找人结婚，这实在也很搞笑，如果想给单身人士尽快结婚的建议至少要表现出自己本身的婚姻生活是比较幸福的才比较合理吧。自己本身的婚姻生活一塌糊涂还拼命劝其它人尽快进入婚姻生活的人确实非常搞笑。

盛男的妈妈梁美枝是一个50岁的老少女，只要有异性称赞其漂亮年轻，有异性爱慕她就开心，生活得心花怒放，其实按说幸福生活的标准对于梁美枝来说是那么简单，尤其是被称赞漂亮年轻，还是相对容易满足的；比起四毛的发财，发财，发财简单太多了。

梁美枝的生活幸福感来源于异性爱慕她，称赞其漂亮年轻；四毛的生活幸福感亦或是满足感来自于生活中处处得到他人的尊重，而四毛发现只要有钱，就能在生活中处处获得他人的尊重，就像土豪企业家李平一样。管别人是尊重钱还是尊重他这个人呢，反正别人对于有钱人就是能表现出尊重。

相比之下，我觉得还是四毛的选择更好，即使别人对他这个人的尊重是假的（只是尊重他的钱），但万一发财成功了，有钱可以更加随心所欲的生活那可是真真切切的，像土豪企业家李平一样，尽管可能被自己的父亲依然评价为一个傻缺。而梁美枝呢？完蛋，只有异性爱慕自己，称赞自己漂亮年轻，才觉得自己的生活是有乐趣的，这种基于别人赞美爱慕的幸福感实在太虚幻太可怜了。

Ayawawa公众号重新复出了，现在的我应该可以清晰的说出为什么Ayawawa那一套恋爱话术和行为指导最大的问题在哪里了，用Ayawawa的恋爱话术和行为指导可能会让对方（也只能自我认知比较low的男士）很爱一个女生，因为那个女生所有的话术和行为都是按照对方那个男生的喜好表现的呀，可以说，那个女生就是按照那个自我认知比较low的男士对理想老婆的期待把自己活生生塑造成了一个人形AI玩偶，既然是按期待个人定制，自然会得到主人的喜欢了。Ayawawa那套恋爱话术最大问题是她无法让女性去探索一个叫“自我”的东西。

一个人的一生若只能活成另一个人期待的样子，活成另一个人的人形AI玩偶，那是多么悲剧的人生啊。人类离那种按个人需求定制化的人造人还很遥远，Ayawawa把她的那些信徒们直接从人类自愿变为一群男性的按需求（期待）定制的人造人，真的是给跪了。

而“自我”可能是一个真正独立的人必须要进行的人生探索，也是那句古老的希腊名言说的：了解你自己（探索你自己）。

从这点来说，得了卵巢癌的盛男也可以说是整部电影里相对幸福的人，有强大的自我并且忠于自我，不把自己的人生幸福感建立在异性对其的赞美、爱慕上。

回来一路，跟tdh和老三聊了聊。

总评：7/10，值回票价的学院派作品。情节发展稳健，运用大量的铺垫和呼应使得内容很完整，是一部比较古典的戏剧式电影。以下有剧透，是我关于电影本身内容的看法。一家之言，可能偏颇点，不过呢偏了就偏了，偏了我也不改了。

主线应该是主角盛男在生活中所面对多方矛盾的爆发和发展。按照这些矛盾出现的顺序呢，有：第一，职业操守受挑战；第二，卵巢癌以及手术后很大程度上会出现的由雌性激素停止分泌引起的性欲消失的情况；第三，缺钱治病；第四，原生家庭的貌合神离。（还有第五，后面会讲到）开篇仅仅20分钟，就从事业、身体、经济和家庭四个角度，把主角投入了一个地狱模式的生存挑战。

这片子刚开始其实没多大意思，甚至看得我仨一个劲儿地乐（前一个小时甚至完全当成喜剧看，当时我们对剧情的把握不太宏观，不大了解导演的意图，甚至一度想打一星）。回过头儿一琢磨，哎事实上每个人物的出场，都经历了一个特别荒诞特别浮夸的设计，而且都有反差。比如第一个镜头投放到荒山上，我以为姚晨扮演的是一个知性温柔细腻勇敢的成熟女性，紧接着就跟了一个和傻子打架的无厘头情节；我以为四儿是姚晨坚定的革命战友，靠谱的坚实后盾，紧接着解释就是个做着发财梦的油腻青年；我以为主角爸爸是个一丝不苟春秋鼎盛的企业家，甚至一开始那句“打赢了就好”让我对这个爸爸有点儿刮目相看，紧接着就是张嘴管闺女要钱还不换、背着老婆养小三的衣冠禽兽（这逼还tm挺理直气壮）。

这种刻意设置的形象反转非常有意思，用丰富的细节和烘托让我潜意识里对这个角色侧写，之后再一拳头闷在我脑子上，告诉我说你小子想错了吧哈哈哈哈这人原来是这样这样的。这种反差的设计其实是非常学院派的。

不过后来我也反思，我在前一个小时对这个电影流露出来的不屑和轻浮的态度，除了电影本身的设计，还没有别的主观上的原因。是有的。在性别斗争中男性确实是天生的优势方，很多在我们看起来很不可思议很魔幻的事情，在今天仍然真实地发生在许多我们男的（尤其还是我这样没见过世面啥也不懂的大学生儿）不知道的地方。很多姑娘，她们的父母亲朋、同事上司，也许在用更荒诞更尖刻更让我始料不及的手段对她们的生活施暴，作践和亵渎她们独立的人格。大家都活的挺难，一起加油活着。

话说回来，咱们从开头交代主要人物和故事背景，直到主角去小镇，这一部分是开场动画。之后主线推进到第一章。这儿设计了一个贼拉明显到直晃眼睛的记号，就是老太太的棺材。这是让我摇脑袋的一个地方。

这儿我们说使一个物件儿，有两个方面，一个是实际功能，一个是象征意义。（我以为电影里对物件的使用的极致，大概就是盗梦空间里那陀螺）在电影里，这个东西你既然要用它，除非是那种解谜悬疑破案的非得一环扣一环把这个事儿给说圆了的，可以让它开始小露一脸儿然后偷摸藏起来最后再当个关键道具逆天改命啥的，那不解谜不破案的你得守规矩。草蛇灰线，伏脉千里，结果你这东西就开头夸嚓提一嘴，然后等等等等咔，结尾的时候你的小棺材再突然出现，就像游戏里那个任务道具一样，就为了做这个任务才制造了这么一东西，忒下流。这口棺材本身就是道具的道具，是没有多大价值的。

之后主角和袁弘第一次见面（这片子是没有男主角的，只有一个女主角）（第二个括号用来称赞袁弘的美貌，真tm帅。本来就衣服架子，还整一修身风衣，烫几个小卷儿，蓄点儿胡子，看着成熟还深邃。结果那一对眼睛又温顺清澈像个小羊羔子。一身高级情色的气质）。饱受摧残的社畜女主对这个心地善良思想浪漫的小镇摄影师一见如故，两个人在船上讲云。（到这儿我反思了一下，为啥我就吸引不了小姑娘。除了长的磕碜之外，主要是没那种能激发人家保护欲的气质。就是“ 想要触碰又收回的手 ”的气质，在极端约束下，由极度渴望而生发的那股“欲气”）

这是电影里第一次点题，这种手段丝毫不高明，说它垃圾说它拙劣说它愚蠢也不过分。不过后来我才知道这是新人导演，所以从头到尾贯彻的这些庸俗的隐喻手法我觉得也不是大恶不赦。毕竟新人导演，最可惜的就是拍一部那种艺术性极强谁也看不懂的片子出道，然后明珠蒙尘，死了之后才被人说啊这个人怎么这么牛逼。人都得吃饭，导演怕别人看不懂挺正常，给她试错的机会太少了，不像人家功成名就的，比如陈凯歌，已经到了呼风唤雨随心所欲想拍啥拍啥不管你观众怎么看我就突破我自个儿的艺术成就的境界。所以骂归骂，但确实有情可原。

在这儿我跟老哥俩说我说这袁弘不是个傻逼吗，哎，对，他就是。嘿！到这儿才有点儿明白导演的巧妙构思。故事开篇就是都市，大量的高楼林立的镜头的运用，让我有一种，这是一个现实体裁的故事片，讲的就是一个新时代独立女性战胜种种挫折拥抱美好明天的伟大故事的感觉。

哎呀大错特错啦。故事从女主角他妈跟她上车俩人去小镇开始，导演的野心就露出来了。小镇是乌托邦，镇子里有与世隔绝的高山，山上有辟谷的老头和宅院，镇子里有攒钱买的棺材打水漂的老太太在河边痛哭，老太太的儿媳妇还讹诈伸出援手的好心人。刁民和富人（回到故事第一幕，第一个戏剧冲突，就是主角揭露“李总”故意纵火而后救火骗取百姓信任开发房地产），这些阶级属性极强的特征带着旗帜鲜明的拉丁美洲色彩（主角甚至在和袁弘闲聊的时候提到了马尔克斯），这实际上是一部魔幻现实主义的片子。可千万别跟我刚开始似的，被导演给骗了。

只有意识到这一点，才能从导演的创作意图切入对整个电影进行完整的解构。意识不到这个事，那可能就跟我们仨一样，当成一个喜剧片哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈（好像也不赖…）。

说到这儿，咱们再来分析主要矛盾。

开头提了四个，咱们画个图，厘下思路。

咱们先把生病这件事画在中间。

右边画一个箭头，指向经济，表示生病这个矛盾的解决，依赖于经济矛盾的解决。

经济右边画一个双向箭头，指向事业，表示经济矛盾的解决和事业矛盾的解决是冲突的（要不要为三十万折腰）。

经济上边画一个家庭，家庭引出一个虚箭头指向经济，表示家庭矛盾的加剧导致了经济矛盾的产生（主角和她爸对话的内容可以推断，她爸包三儿，这小三儿心眼子还坏，很大可能是家庭企业江河日下的主要因素之一）。

家庭和事业之间画一条虚线。片子里没有明确说家庭因素对她走上记者行业的直接影响，但是主角和母亲在河边冲突爆发及和解的一场戏里（唯一一对现实中和解的矛盾，可能导演觉着男的都是大猪蹄子，而女人何苦为难女人吧），能推断出家庭环境的优渥、父母的冷淡态度让她很要强（读了博士）。虚线的意思就是从剧情提供的内容上看没有直接影响，但是在深层次有相互决定的关系在里面。

继续说故事。

在职业操守被一帮混蛋资本家草过一遍之后，累觉不爱的女主发现自己老妈都跟老头子约会去了，哎呀好气啊本来自己就要做手术，术后极有可能失去性功能卧槽不想活了哎呀我太难了人生好累呀。这时候想到了小白花，咱俩来约会吧（女主唯一一次涂口红、换上了女士特征更明显的衣着）。

在一个不知道为啥会出现在这种地方的图书馆里，袁弘开始跟主角扯犊子，整点不可知论唯心主义（当时我们一致认为这是个傻逼）玄玄乎乎五迷六道的。我觉得姚晨应该是没听进去他搁那具体叭叭啥，她就是欣赏（欣赏！欣赏！）这个男的一本正经胡说八道的样子。

姚晨说“我们做爱吧”。

就这一刻的姚晨我绝对不会认为说，她爱上了这个傻逼。而是说，他跟其他男的不一样（很多女生在思绪很混乱的时候选择男友就靠这个，说不上来哪好，但是感觉不一样），还有，想在大概率失去女性生理功能之前选择一个自己能够主动接纳的对象行使一下人权。也就是说，她还是想找个自己接受得了的男的做爱。（反映了一个中国各年龄段女性普遍面临的问题：老娘的男同学/男同事们还tm能不能更油腻一点？）我岁数小我没见识我不懂，我猜但凡这种不以身高长相腹肌数量x能力（虽然袁弘确实帅，但绝对不是主角想跟他做爱的首要原因）为第一标准的ons，都有一点儿卑微的对爱情的渴望，虽然自己已经明知道理想爱情遥遥无期。

也就是说袁弘的出现，让盛男被烈火灼烧过后，荒山一般的心里的一点儿，爱情的火花，复燃了。（我想到开头那一幕，盛男说：山烧光了，点不着火了。是不是也是一个隐喻？）

结果阴差阳错袁弘知道女主角生病这事，狗撵似的逃了。

这时候看客们应该有这么一个想法了，这个逼可不是为爱殉情的罗密欧，可不是才子佳人故事里的无双公子啊。他是莺莺传里始乱终弃的张生，是狗屁能耐没有就会哭就会跑的许仙，他是个草包大废物啊！（袁弘这个角色的设定和传统故事里著名吃软饭的这几位高度重合）瞅瞅，角色的反转它又lei了。只不过袁弘的反转周期比别的角色长罢了。

下面到了湖心别墅。

从小镇到高山再到这儿，情节稳步进入高潮。大量的摄影技法的运用伴随着冲突的爆发，把全片的层次推到了一个相当深刻和精彩的level。不过我还是说，袁弘这个角色对主角形象刻画和矛盾发展的唯一作用就是告诉看电影的姐妹们：男人都是废物，爱情靠不住。我是完全地把它当做大女主戏去看，因为除了主角，所有的角色都起不到带动剧情发展的作用，而要么被剧情发展所带动，要么完全作为人形道具服务于剧情。

实话实说，起码我在片子里看不到很明显的导演对男性群体的好感。当然，这些废物男的（李总、四儿、刘光明）的身上有很多对社会现实的挖苦讽刺，这就是独立于女主角之外，作者想表达的另一些内容。比如李总在男澡堂见女主角、袁弘像小孩一样在客人面前背圆周率、李总一家对学历的蔑视（整个社会都是这样，穷人不感冒、富人看不上，除了学生，没人羡慕学历）等等等等我就不一一枚举了。这种手法，确实就是拉美魔幻现实主义文学的处理方式。不过问题还是那个问题，这些人是道具，是为了表达而刻意制造出来的表达。这也是这部片子上限不高的根本原因，太墨守成规太循规蹈矩，一点灵光一现神来之笔也没有，虽然说确实有味道，但是也腻，而且禁不住咂摸。

这时候回到主要矛盾这张图。

在生病的左边写一个爱情，用虚线框框住，表示这部片子里不存在爱情，可能存在过一点点，不过从刘光明站在湖心岛被女主角看见的那一刻就死了。爱情和生病之间画一个虚向双箭头，代表看似是因为生病，让女主角得不到想要的爱情，其实他俩狗屁关系也没有，这片里的爱情就是扯了个大旗。

最后咱们把爱情打个大叉，上边写上性能力。

为什么是性能力不是性欲？

先回答这个问题，卵巢是什么？性器官，维持着女性的性征，是女性区别于男性的根本物理依据。性能力的丢失甚至不够准确，应该说是性器官的丢失。与其说这个导演在谈女权，不如说她在谈女性。女性这个词儿的内容之丰富远胜女权一万倍，如果把女权定义成女性基本权利的总和（从这就看得出来，女权是女性的子集），那么女性就是基本权利、社会关系、存在与发展等等等等的总和。换句话说，研究女性的含义，就是研究女人的一生。

假如有朝一日你失去了作为一名女性的特征，你逐渐失去了对性的渴望，你逐渐意识不到自己女性的身份，那么你存在的形式和意义会变成什么样？所以女权的第一件事，一定是坚决地认识自己的性别、自己的生理特点和生理功能。

一共5（身体、经济、事业、家庭、性能力）+1（爱情）个矛盾，分析完啦。

高潮之末，是老头子的葬礼。大量蒙太奇，大量填坑（对，完全是为了任务的完整而设计的，僵硬死板毫无灵气的呼应），老头子又点题，然后女主角写“谢谢”，代表女主角和解了。老爷子也没有独立人格，完全作为一个NPC推动剧情发展的，不过他更像一个旁白。为了突出戏剧情节和矛盾冲突，丰富主要人物的形象，用次要人物的生命去献祭，让这个形象没有独立存在的价值，这绝对是一部电影的败笔。

前边一直没落下“好风凭借力”这五个字（翻来覆去地说生怕人忘了，忒磨叽），就是为了在最后这场床戏再来个转折升华个主题。到了这，最后十分钟，主角的性欲才真真正正地是纯粹的性欲，和爱情无关，和理想无关，和钱无关，和什么都无关，四儿的疯狂扑灭了她最后一点偏执。她对什么事儿都看开了，她马上就可能做不了爱了，现在她只想做爱。四儿前边拒绝主角的时候吹过牛逼，说自个那啥厉害，怕主角食髓知味以后痛苦难耐，结果在性爱之后还是主角自个动手才到了真正的高潮。潜台词就是：男人也就那样，“送我上青云”，不如自个儿动手来得实在。

好，现实戏到这结束。看起来都告一段落了，其实呢，啥问题也没解决。所谓的和解，不过是妥协（除了母女关系是真和解了）。反抗不了，不如享受。在盛男达到高潮蜷缩起来颤抖的这一刻，她身上所携带的女性的悲剧性，达到了顶峰。从另一个角度来说，直到主角的高潮，片子才到达了艺术的高潮。

说到这儿我突然想明白了妥协跟和解的区别。妥协是指，行了，得了，我无所谓了。和解本身就有一个和平解决的意思。也就是说，妥协是态度，和解是结果。妥协代表着我对这个事儿的走向不报太大期待了，这事儿最后解不解决和我都没多大关系了，而和解呢，一定是对这个事还有执念，好赖我得要个结果。妥协是放手，和解才是折衷。妥协可能导致和解，也可能这事就不了了之了。那电影里盛男的归宿，就是这个不了了之的妥协。惨。

果真是一出荒诞至极的人间悲剧。

最后是一段幻想，幻想里她爸妈在一起，很关心她，送她进手术室，一切安宁美好。四儿奖杯代表说这个人以前热爱职业，奖杯上有个坑他给它撇了，代表他为了钱放弃了这个职业操守，然后女主角捡回来一点点粘好，代表自己职业的纯洁性。

导演拿着刀子把人心扎了个稀巴烂之后，一边让我抱着这一颗稀巴烂痛哭流涕一边给我讲那些美好华丽的可能。

不过我们都知道，那儿，盛男今生，过不去了。

女主角出现在了第一幕的高山上，开头打了她的那傻子又出现了，这傻子就是女主角心里的另一个自己，傻子不断说“我爱你”，其实就是女主角跟自己说“我爱你”。

我觉得这个傻子有点意思，有点像1q84那个感觉。我想会不会是女主角被傻子锤了一下之后进入了另一个世界？这个傻子是这个世界的入口，也是这个世界的出口？咱们完全有理由乐观一点儿，也许所有悲伤的故事都是盛男被傻子打了之后发生在另一个魔幻世界中的故事？而此时傻子再度出现，也许就代表着盛男回到了她原本的世界。

在这个真实的世界里，她只得了一场小感冒而不是卵巢癌，父亲没破产，家里还很富裕。日子糟心又和谐，叮咚流淌向远方，我们怀揣着所有的美好站在岸上，远处是一片灿烂的夕阳。

“没有好风凭借力，不如孤身上青云”，剧终。

（修改之前，是“只得孤身上青云”。想了想，也许对于一部分观众来说，这个电影真实得过分残酷，所以我希望看到这儿的每个人，无论啥时候，心里头还得揣点希望。）

《送我上青云》故事核心挺简单的。一个女记者不幸得了卵巢癌，在她进行存活率很低手术前的一段经历。

女主人公盛男生在一个旁观者看来都再惨不过的环境里：父母互相背叛，算不上朋友但擅长跟傻逼打交道所以才一直联系的很会来事的同事，喜欢的人虽有善心却是个爱高谈阔论哲学科学的无用之辈。

她是记者，依然记得自己是记者，多年过去职业精神还在，“挑错”是她的职业病；她很刚，在给自己救命急需的钱和尊严的抉择面前，毅然在甲方说“给钱就是衣食父母”，贬低记者不过是“跑业务”的之后撕毁合同；在摘除手术前想和喜欢的人试一次，等等。

最令我感到遗憾的，是刘光明被有钱岳父喊着当众背诵圆周率，一家人都把它称作是他的才艺。他是懦弱的，即使最后从别墅跳下去，也不过给他受尽屈辱的人生添补“残疾”二字，无任何改观，依旧在一个家里不起眼。很有意思的是，他唯一一次有“骨气”，可能是借岳父之父的葬礼，推着轮椅到达遗体前，带着仅剩的骄傲让所有人对他三鞠躬。

尺度没有很大，只是把“性”话题摆在了明面并多讲了几遍。我们本来在这方面就缺乏教育，不是太过就是不足。不禁问，该引起谁的敏感呢？

盛男自出生就被当成一个麻烦存在，晕机被父母嫌弃、生病被父母训责…所以结尾与母亲的对峙，她终于说出口：这么多年我努力学习努力工作，最后还是得死。我不相信人有灵魂，死了，就是死了。她要帮忙写自传的那位老先生，看法不同，他说因为自己有信仰，我不评判这种力量的存在与否，但老人有句话说得很好：爱欲本是人的本性追求，我从那里来，也归往此处。

前路其实挺渺茫的，我不是一个很乐观的人。但我觉得，她没有白活，正是她的那点珍贵的正直和善良，拯救了她。

不吐不快。刨去得癌这个设定，盛男和千千万万的我们是一样的，跟惨这类字眼也没什么关系。不过是存款难以负担自己重疾高昂的手术费，漂泊无依，而已。然而这样的数额即便对于某些小康家庭来说也有些局促，何况是一个自立自足的独身女性。导演由此勾勒了如下景况: 童年不幸，家庭失和，濒临破产，无依无靠，无爱无恋，穷困潦倒，得了病还要先问同事借钱。导演借几个角色之口对盛男进行了归类: 大龄，剩女，高知，脾气差，自我大，清高，理想主义，爱掉书袋。“盛男”这个名字暗示了独当一面的作风和偏向于刻板男性气质的印象，盛男也的确给人类似的感觉，以至于同事、妈妈数次对她施以独身羞辱，无非是你这样嫁不出去，哪有男人要你，你会孤独终老的，之类我们屡见不鲜的内容。

盛男和家庭是半脱节的状态。她不满于父亲出轨十年，也忍受不了母亲愚蠢造作，虚荣爱炫耀。影片后半段盛男和母亲的一次爆发中，她提起小时候坐飞机，晕机呕吐被双亲嫌弃，意指自己童年不幸，他们对自己没有爱。就影片呈现的内容来看确实也鲜见关怀，父亲只顾自己的情人，而母亲跟盛男出差时，像个巨婴挂在盛男身上，只会哭啼撒娇。盛男于是脱离家庭独自生活，很少和家人联系，连患病都不愿跟家人说。在导演的价值观里这显然不值得提倡，盛男需要和父母真正“和解”才能达成“快乐”。就连母亲不懂爱、不了解女儿、不关爱女儿也情有可原，毕竟十九岁产子，还不懂怎么当妈妈，后来跟盛男的关系也不大亲密。作为双亲和解情节的代表人母亲强硬跟随盛男出行，盛男一路从厌恶冷淡到逐渐接受母亲，与母亲和解，体现为开始愿意为母亲拍照，喝下母亲打的土豆汁。母亲是一定要原谅的，毕竟她已年迈，风华不再。

在这里，母亲和李老的关系也耐人寻味。李老一眼相中母亲，开始套近乎、夸奖赞美，母亲颇有受宠若惊之感，一方面李老所代表的“文化与文明传统”取向还有余温，是母亲渴望回到的手工业时代，也是母亲年轻貌美的岁月，另一方面，李老的夸赞、凝视、投射也重新赋予了母亲生命价值，可笑亦可悲的是这价值毫无新意，男人鉴赏女人如鉴赏瓷器，男人求欢女人为了补续满足性欲。李老被问及为何想要续娶，说是右手中风，言外之意无非是满足性欲，虽是玩笑但也很难忽略。

对于盛男的性欲，影片以其大胆直白为骄傲，反倒暴露了导演对于女性欲望理解的片面浅显。盛男之所以急于做爱，是因为同事提点自己术后可能丧失性欲，应该在术前好好珍惜、享受。可见，盛男对做爱的迫切并非出于性欲的迫切，而是生命时间的紧缺，做爱是生命欲望的微缩。但有趣在于，这种迫切在情节架构下成为影片的噱头，如狼似虎大龄剩女勇敢示“爱”，几次大胆表露却招致误解，同事甚至自恋地认为盛男暗恋自己，所以才这么想跟自己做爱。可想而知对于观众来说，这种误解只会更广泛: 几年没有做爱的女青年何其饥渴。导演似乎没有能力呈现更普遍、更真实的女性性欲，就连盛男的自慰都宛如急病发作的痉挛，女性性欲便也只能流于“得没得到满足”之浅薄。对精神和肉体共振的渴求才是盛男多年没有性生活的根本原因，这样的渴求得不到满足与现实中男性对女性欲望的不解与误读才是真正的冲突。男性视角对女性性欲的想象极其单薄: 她想做爱便是她恨不得扒着男人强来、追着男人跑，她爱这个男人便是百般自我物化成为塞壬（《苦月亮》的mimi如何极尽诱惑满足男主多样的性幻想，成为男主爱不释手的性侣），她若有性瘾便是一夜十郎宛如饕餮，人尽可夫却又无人能满足的无底洞（且看《女性瘾者》）。真正的女性视角不可能拍出盛男抓着同事要和他将就做爱的情节，在影片中这甚至差点儿引发了一次性暴力。导演用温和激荡的性爱化解了性暴力的危险，但这真的能让人感到安心吗？

不仅如此，片尾导演暗示的和解或许只是盛男的某种自我扭曲。对于盛男来说，父母对她没有爱，所以她离家，理解她的人尚未出现，所以她单身，她有战地记者的梦想，所以她做记者，出于基本的自尊需求，她一度放弃了传记的差事。一切合情合理，是一个正常的人，一个自由、自尊、自重、保有个性和自我的人所做的选择，即便对于大多数人来说，她显得愤世嫉俗了些，但那才是她不被规训的倔强和决绝。癌症和贫穷是她不得已妥协的理由，通过这趟旅途她接受了社会“教育”，获得重生，重新思考了生死、尊严、生命价值等等，可这“教育”未免显得太刻意和可疑了——毕竟每个人变狗，都有他的难言之隐嘛。用阿多诺的话说，就是不应该用虚假的和谐来解决客观的矛盾。到底是盛男愤世嫉俗、蔑视关系招致自己的“悲惨”境地，还是值得尊敬的远不比值得怀疑的多？盛男的和解，还是导演的苟全？心境已然改变，又有什么真正得到解决了呢？

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谈《送我上青云》之前，说说🇭🇰最近的事情。

国人看问题，喜欢站到高山上，替老大哥思考。🇭🇰这破事，用脚趾头都能想明白：这帮年轻人啊，找不到工作，买不起房子，就出来闹了。

三个字：没钱了。

与之相对应的，则是国人手握新四大发明，挺直了腰板，挺起了胸膛：

我们有钱了！

🇭🇰只是一个话题，我不是真的要讨论时局。顺着有钱没钱这个话题，想起这两年看到的中国电影，尤其是与当下社会现实发生关系的，大多弥漫着可怕、不安和近乎恐慌的金钱焦虑。

不说后来有了钱、住到好房子的《后来的我们》、《内幕玩家》和《柔情史》，一袋钱引发了《云水》和《大世界》，一条人命价值多少钱的《淡蓝琥珀》和《我不是药神》……一个“穷”字，它就会击垮各个阶层所有人。 相比“有钱了”，中国人更害怕的，是“没（有）钱”，是多伦多车队叫嚣谩骂的“穷X”。它比心魔还吓人，像个随时复发的顽疾，在每个人身上挥之不去。

所以你说中国人活得幸福？单讲电影里看的，我觉得一个比一个苦，愁眉苦脸的，掩饰不住。

就说暑期档，今天看到的《送我上青云》，还有发生在重庆的《铤而走险》，本质上，还都是在讲这个事情。《送我上青云》的姚晨，房租4000，需要30万。《铤而走险》的大鹏，需要10万。李梦，需要200万。全是白纸黑字的明码标价，得病就死。

数字之余，《送我上青云》的姚晨如果继续活蹦乱跳，故事就切换成了郝蕾主演，同样讲述女记者苍白人生的《春潮》。 《送我上青云》➕《春潮》➕《再见南屏晚钟》➕《柔情史》，它们纷纷讲述起女儿和妈妈的家庭故事，大多是互相无法理解，难以相处。

不少女性观众，都对《送我上青云》点了赞。原因是姚晨这个角色，遭遇了来自男性世界的压迫与荼毒。即便处于落难状态，她也拒绝向周围妥协，继续莽撞。

毕竟，盛男这个名字本身，就有一种和男性较劲的期许。

片中男性角色，从搞了女同学的父亲，到见艳心动的老头子，有钱装大款的企业家，想变得超级有钱的同事男，还有一个放弃了尊严、压抑了自我的才华男，基本上都是面目丑陋，滑稽可笑。尤其是后面几个人，还处在互相否定、相互鄙视的虚伪等级关系之中。 值得一提的是粉红西装油头男，单凭“别跟我啪，啪了之后，你的余生会永远回味这棒棒哒性爱”之类的台词，真乃新油田之子（有人举报说，他太像周一围）。

唯一例外，沾了点仙气的，大概是老头子，他负责解决了女主一大问题，把妈妈带走。另外，作为自传对象，人之将死 ，其言也善。

大限将至的胁迫下，去他妈的有钱没钱，姚晨说出了少见的犀利台词，主动吐露欲望，上位其他男性角色，也是电影一大亮点。

但《送我上青云》的最大问题，应该是来自风格杂糅不统一。不少台词干涩生硬，比如妈妈一口后配的嗲声嗲气。 电影以开头的疯子一脚、结尾哈-哈-哈三声，本应该是带有黑色荒诞意味的轻喜剧，如频频起跳的脏话粗口（老子骂儿子），包括被许多人误以为姚晨心脏病发作的事后现场，让人摸不着头脑。从没有性生活到欲望得不到满足，这道滑动门，过得也太快了罢。同理，片子在生命大限的危机紧迫感上，也着墨不多。出血那一段，包括姚晨的当下反应，都更像在排喜剧梗。

切入原生家庭时，电影又带有批判色彩，尤其是对母亲的一番控诉，义正言辞。

到了贵州外景的云水缭绕，片子又自带艺术片腔，包括作为金句台词出现的“爱欲是生死之门，我从哪儿来还回哪儿去”。 近乎讽刺挖苦的，是横空飘来的斯文眼镜π，当电影想要探讨起尊严时，就安排一场戏，让你看看尊严被踩的样子。

从无人机的上帝视角，到青山数峰青的山水外景，《送我上青云》似乎对这个物欲横流人人想要力争上游，寄生上流的中国现实，通过一名饱受戕害、抑制欲望的女性，提出了质疑。

在上山下山的男性权力等级图中，作为女记者身份的姚晨，既是配合又有抗拒，既是主动又有不得已为之。当没有人可以保护你，当你连自己都保护不了自己——甚至还得保护另一个女人的时候，怎么办？遗憾的是，电影触及了许多问题，却没有找到答案。原来只有到快死了、没钱了，一个人才能正视自己的欲望。最终的释放自我，更像是一厢情愿。

你给姚晨表现打几分？

《送我上青云》公映19天了，发行进入尾声，票房达到2757万元，豆瓣评分7.3，猫眼评分8.3。

我是该片编导滕丛丛电影学院四年本科导演剪辑专业的主任教师，又是她三年导演硕士研究生的导师。近五年来，看着这个学生及她的剧本的逐步成熟，及这部电影的拍摄、发行成功，成为了观众和评论界热评的对象，票房在文艺片中也是较高的。做为教师，从心里为该片和这个学生的成长高兴！

该片的优点是人物塑造较成功，自强、欲望、生死等内容、话题表达得独特、知性、幽默；缺点是情节结构把握青涩。它偏离了“一人一事”（清，李渔《闲情偶记》）的结构法则，既不是“一人多事”，也不是“一事多人”，有些陷入了“多人多事”的中心不突出的境地。

这个剧本在电影学院的“研究生长片成材计划”中三年里两次评选中的，但寻找资金及合作伙伴时却屡屡受阻。这个长片教学计划从2013年开始实施，已经拍出来德格娜的《告别》、张影的《再见爸爸》、朱员成的《盛先生的花儿》、黄璜的《武林孤儿》、白雪的《过春天》等硕士毕业长片，成效显著。它们都是学院教学培养、选拔支持，又结合与校外影视公司、导演协会“青葱计划”、上海及First电影节“项目开发”活动等各方人士合作完成的。

滕丛丛的《送我上青云》更是显示了教学与产业结合途径之优势。在坚持努力了三四年之后，她终于得到了安乐电影公司的江志强和演员姚晨的赏识与投资，影片才得以拍摄和发行。去年初停机后的一年半中，初剪及各种修改版本我看了不下五个，不断在进步。特别是最后的定剪公映版的出色，更是显示了各个部门创作及制作人员的才华，及对这个青年导演处女作的尽心尽力。我想学生在这个过程中学到的宝贵经验，许多是我们教学中得不到和给不了的。

从赞扬电影教育和产业的如此努力的、富有成效的合作角度，我给影片多加一颗星！