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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 并非“无脑”爽片
看了很多的评论，发现很多人都在吐槽这部片的逻辑，那么我先主观上回应一下这些疑问。
1.扬能活到最后让H完成复仇
一些人说的是主角光环在运气方面的加成效果，然而我觉得扬活到最后是一种必然。
第一，在“坏男孩”出道前，“坏男孩”的成员每个都对现在的生活有所不满（他们的聊天片段在59分）。一群退役军人对生活不满那他们能做什么呢？或许他们每个人都有过一些想法，但是心里始终有一层膜，直到扬捅破了这层膜，而这给扬建立了一个下限低于其他“坏男孩”的形象。
第二，扬是不会遵守“军令”的。在第一次劫运钞车中，坏男孩老大下令让大家保持低调，
扬呢？他转身就瞒着其他人买了大公寓和两万八千美元的摩托。而扬不听军令这个在最后一次任务前老大还有过一个小“明示”。
这为扬的低下限形象又添上一笔。
第三，扬是“坏男孩”出道后第一个杀人的。本来扬不想杀人，但是因为自己的脸被看到了，只能突突了主角和他的儿子，作为一个下限低的人，杀人加速了他从退役军人到劫匪的心理转变，所以他是最先不择手段的人。
第四，孤身一人的扬没有别的负担，所以他可以疯狂可以无所顾忌可以不择手段。“坏男孩”团队的老大因为有家庭，心里是有着自己的原则的，再加上自己是一个退役军人，除了扬的其他人也因为是退役军人也有着自己的原则，所以他们在从退役军人到劫匪的转变中不是那么的快，老大还曾说过“我们不是黑手党”这样的话语。
正是这样一个扬，他在最后一次任务中可能就有了让自己成为最后一个的打算，所以他用刀杀了自己的老大，快速解决了子弹，成功让自己活了下来。
2.扬杀老大用刀
上一个问题说了，扬早有让自己成为最后一个的想法，在杀老大的时刻大家注意扬的小动作
就是这个回头看的动作。他在看子弹有没有发现他正在做的事情，或者已经用枪指着他的头了。因为扬心里清楚，剩下三个人一个废了，另一个人会不会也和他有着同样的想法，所以他要用刀，在不惊动子弹的前提下解决老大。这样一来老大可能是流血死的，这可比一声枪声后强硬解释老大是自杀的好多了，而且就算蒙混过去了子弹也会警惕的吧。
3.主角金刚不坏
主角第一次中弹就不说了，大家最疑惑的是在仓库中弹后没事。其实主角确实没事，因为主角确实穿了防弹衣，这一点从戴维心脏中了一枪后没事可以看出来这防弹衣质量挺棒。扣个细的，这一段可以看到主角中枪后喷血的不到1s。
我不懂弹道，但是可以感觉到的是这并不是一个很重的枪伤。（这里贴一个中弹后血喷射的模拟实验链接//weibo.com/1850988623/KcYxCsg9R?type=comment）
至于主角完成复仇后一瘸一拐的，是在和坏男孩成员搏斗时受到的枪伤。
那为什么主角在被子弹打了一梭子后躺下跟死了一样呢？首先子弹的冲击力，其次主角有自知之明。他在和坏男孩成员搏斗时已经受伤了并且精疲力竭了，甚至那一刻他的枪里都没了子弹，他拿什么跟三个人斗？所以他选择躺下，这和坏男孩进入仓库时他没有立即反抗一样，他知道自己打不过，毕竟还是一个“黑手党”老大、黑白两道通吃（猜测）的人，这点识时务的能力肯定是有的。并且他也不是什么都没做，他早已经把手机当作追踪器扔到了钱包里（滑稽）。
4.主角的身份
首先H是一个黑手党老大，并且他妻子是知道这个事的。
其次，H和FBI有着密切的联系，这个大家都能看出来，我要说的是最后的一幕：H完成复仇后从扬的公寓里出来没带走任何东西，而FBI的“一个”高层“独自”进入了公寓，如果仅仅是简单的主角帮助FBI抓捕坏男孩应该不能作为FBI帮H隐瞒25年身份的条件吧，所以我大胆猜测，这一个FBI的高层进公寓是去收钱了。那么主角和FBI的关系就很明确了，保护伞的关系。
5.主角查不出内鬼
带着众多小弟都查不到这一个团队，别说查出内鬼了。至于查过往这种事，讲个笑话，H在橙色三角洲安保公司工作了11年（手动狗头）。
6.不用小弟老大操办
其实是在用的，只是查了很多得罪了很多人没查出来。主角也不想因为自己的私事影响到小弟，所以就自己上了。
最后
这个电影在我看来，并没有其他人所说的逻辑错误，相反他的逻辑是很清晰的，并且是有一些小细节的，如果不带着“这就是一部爽片”的心理去看的话，是可以发现这些小细节的。、
最后分享一下在截图的时候发现的一个小彩蛋吧！
这是“坏男孩”团队出道前的茶会，布拉德发言说的。看说完这句话后布拉德那小眼神，我第一次看确实没有想到内鬼是子弹，但知道之后再来回看这一段，突然理解了布拉德的小眼神，原来他是“先知”（滑稽）
2 ) 一「创新」，就「挨骂」
（原载于虹膜公众号）
盖·里奇的《人之怒》豆瓣开分7.1，很有可能最终守不住7分线。
当真有这么差吗？可能还是得看放在什么维度。
2004年的法国电影《运钞车》讲了这么一个故事：运钞车被劫，职员被残忍杀害，而同时殒命的，还有一个无辜的孩子。孩子的父亲前去运钞公司上班，终于获悉这起恶性事件的幕后黑手，不惜一切代价报仇雪恨。
动作爽片的底本有了，但《运钞机》拍得相对浅淡温吞。盖·里奇相中了这个自己擅长的故事，将其改编成《人之怒》，并注入非常强烈的个人R级特色。
动作场面的强度与密度大幅提升了，大开杀戒的枪战残忍血腥而又干净利落，不带主角光环的一众角色全都人人自危。反正盖·里奇情愿花费大量篇幅立起一个有血有肉的角色，也舍得在一个意想不到的时刻让其灰飞烟灭，这天然就有刺激的成分在。最终没让主角H重蹈法国版同归于尽的覆辙，也延续了他在作品中「出一口恶气」的惯性。
而且法式风范被切回了英伦幽默，话痨嘴炮之下，一个男人扎堆的运钞公司内部，也有了被戏称为「钙导」必备的腐味玩笑。这种构建在过界基础上的独特耍贫，是一种迅速拉近人物距离，也迅速构建敌对情绪以及反转伏笔的招数，但又因为有盖·里奇，以及「肆无忌惮」的英国文化依傍，冒犯性也可以被津津乐道。
还有一个非常重要的转变，那就是复仇者的身份，从低调得瑟缩的「成功商人」变成了沉郁得张狂的「黑道老大」。而这类角色，是盖·里奇作品里长盛不衰的代表。他深切知道他们身上的矛盾性，黑与白，人性与兽性，过往与未来，全都是可以拿来放大，拿来推演的有趣工具。
因此这次H的真实身份，就被藏到了他所搭建的叙事结构里。通过故事拼图的逐步成型，让背景、经历与能力都能成为悬疑的承重点，反过来丰满人物塑造。
有了这样的故事与这样的讲法，盖·里奇回来了吗？可能最多回来了一半。而这，就是「观众之怒」的一个来源。
盖·里奇再次祭出了自己的拿手好戏，但这样的复仇故事，就连人头收割的次序，都是观众了然于胸的，偶有的「失算」，譬如戴夫与戴娜的成长线被迅速掐断，都只能造成瞬间的叹息，而没有那种具有持续性的情绪荡漾，因为他们的光彩还远远不够。至于嘴炮之中抓人段子的稀少，更是一如电影整体上的某种贫血。
曾经叫人拍案叫绝的多线叙述以及精巧结构，这次被一股脑地灌注到平平无奇的三段式里，然而不多的信息增量以及亮点，把切换视角的频繁回顾衬托得拖泥带水，特别是去年底，国内院线才经历过《金刚川》「偷师」结构带来的昏昏欲睡。
这实在太不盖·里奇，或者说非盖·里奇的部分，盖过了盖·里奇的部分。
我们印象中的盖·里奇，是新电影语言的引领者，直到如今，电影圈里还有很多人吃着他的结构、他的迷思、他的风范来堆砌自己的故事，然而《人之怒》显然存在非常巨大的落差。特别是，新千年左右巅峰级别的出道宣言《两杆大烟枪》与《偷拐抢骗》如此瞩目，对他了解越少的人，越是需要以此作为参照物。
结果，试图给平淡的《运钞车》改写平淡调性的盖·里奇，没能把《人之怒》抽离多少平淡。当中孤胆英雄的塑造就更是套路，特别是现在，007、谍影重重、碟中谍、飓风营救等多个老牌系列之外，还有道恩·强森、基努·里维斯、鲍勃（《疾速追杀》系列）·奥登科克（《小人物》）等人在扩充行伍，就连本片主角杰森·斯坦森也常年在这类故事里畅游。连番轰炸之下的审美疲劳，就更需要导演突围。
盖·里奇突围的信心在于认定一个道理，那就是血腥尺度与结构把戏能够拔高寻常故事。但是，《人之怒》成了一个两头不到岸的典型案例，爽片不够爽，深度不够深，就连结构也远不到昔日「迷宫」般的妙趣，如此一来，这些元素的交错融合非但没有相互成全，反而造成了割裂感，削平了爽感与深意
我们可以拿连姆·尼森的《飓风营救》做个简单比较。这类故事都有换汤不换药的故事模式，都是因为下一代，不得不走上孤胆英雄之路。但《飓风营救》属于那种一根筋的集大成者，它明确动作爽片就是目标，接受自己「不复杂」「不高级」的定位，于是剧情推进和动作设计全都奔着痛快、解恨上去，最终的成片就很好地完成了任务，让观众得到了精准的享用。
所以盖·里奇输就输在，没有把观众想要的东西，完完整整地给到。对渴望他重振雄风的影迷和但求故事通俗爽利的路人而言，都卡在了中间状态。加上删减与翻译这些外在问题，盖·里奇本身的特质更难在大银幕上凸显，这跟同类合家欢冒险题材就更拉不开距离。
当然，如果《人之怒》是别的导演拍摄，未必有这么大的口碑反弹，毕竟这已经是工业线上一部圆整的作品，奈何在越来越难见到新鲜表达的当下，被撑大了胃口却处于饥荒期的观众尤其需要「大神」继续保持神性。
也就是说，盖·里奇只能是那样的，或者说，他必须是那样的。他不能倒下，更不能把这碗饭让其他人吃了，自己却啃起了馒头。
观众还是贪心的，既希望继续，又希望翻新，但跟别的导演不那么相同的地方，是他基本上每次创新，都会被骂。
想当年初出茅庐的盖·里奇，迅速站到了绝大多数导演一辈子也站不到的高度，难怪他会在短时间内被标签化甚至神化。可谁都没想到，第三部长片《浩劫妙冤家》立马遭到了金酸梅奚落。
这是他跟新婚妻子麦当娜合作的爱情片，充满各种容易被斥为「狗血」的强转折，与其说是一部探索爱情片类型的实验，不如说是写给妻子的热烈情书。麦当娜饰演的贵妇安贝尔与方方面面都很不同的年轻渔夫吉塞佩走到一起，像是二人彼时关系的投射，以及将来关系的预言。可惜这片子拍得，比他们之前合作的短片《明星》差了太多。
随后盖·里奇试图通过《转轮手枪》强势回到自己的场域，然而心理分析的「神棍」走向似乎磨掉了大批观众的耐性，他这一次在人格分裂上的创新，拥戴者不多。还是要到下一部作品《摇滚黑帮》才能稍微挽尊，只是谁都知道，终归不是昔日辉煌。
此后，他试图在各式旧故事里植入自己的特色，以新意激活这些类型片的活力。结果，《亚瑟王：斗兽争霸》与《阿拉丁》都是口碑两极分化，这些故事新编确实因为盖·里奇而找到了颇具年轻态的表达，但是「沉闷」与「低幼」也成了挥之不去的一部分阴霾。
唯独评分大差不差的《大侦探福尔摩斯》系列意外地取得了一些出圈的成功，各种背景的观众本就喜欢这对极负盛名的拍档，而且小罗伯特·唐尼与裘德·洛跟这种耍宝侦探故事相得益彰，盖·里奇的花式剪辑、鼓点配乐都有了盛赞的空间。
不过还是要到《秘密特工》《绅士们》这种既精致又繁复的爽片，才让盖·里奇切实感受到久违的追捧。这类作者电影有着浓厚的盖·里奇特色，回到了现代戏，回到了秘密身份，回到了复杂的人物关系，回到了非常琐碎又非常好玩的行动，而且选角与装扮非常符合性格型男的标准。
作为直男，盖·里奇不仅难得地具有非常靠谱的男性审美，而且懂得如何激发男性从不越界的暧昧气息，这也愈发暗合着如今的某种观影趋势。这也是为什么包括《大侦探福尔摩斯》系列在内的作品持续被人惦念的缘由之一。
不得不说，相比一般导演，曾有神作的盖·里奇受到的毁誉都在一定程度上被放大了。以豆瓣评分作为参照系，除却还没出最终得分的《人之怒》，他的11部长片，九、八、七、六分档分别有1、3、6、1部，这已经是非常出色的成绩了。
观众的苛刻不止是因为树大招风，更因为是寄望过深。《人之怒》犯的最大问题，兴许是态度的扭捏。盖·里奇想要尽情搬弄过往的成功法则，就会落入一味「致敬自己」的奚落中，想要走出自己的舒适圈，却跳到了别人的二手摊。
而比起半新半旧的犹豫，令人惋惜的根源更在于他没有扬长避短，没有把自己最擅长的独门秘笈给贯彻下去，成为真真正正的一代宗师。加上新一代观众更加见惯世面，也更加不会迁就，就很容易在神坛虚设的当下泯然于众人。
但接下来，盖·里奇还会有好些「吃老本」的项目，比如《阿拉丁2》和「绅士」系列。那么，我们是希望他跟郭靖一样，可以继续以一招雄霸天下，还是希望他跟杨过一样，各路招数都能融于一身？
3 ) 好活，就是有点烂
好活，就是有点烂，没有体现出好，也没到烂的程度，处于不好不烂的飘忽态 不如《绅士们》。前半段的水准还彳亍，从劫匪出来之后观感就开始跌落。不管是从劫匪的身份还是各自扮演的性格角色，都落了窠臼，一看就是控局的重情重义好leader，一看就是要反水背后捅人刀子的愣头青刺头，尤其是那句"干完了这票，我们的孩子也都不用工作了"……俗！俗不可耐！ 其实故事很简单，Jhon Wick曾有言"他妈的刁民！，敢杀我的狗！" 郭达也说"他妈的刁民！敢杀我的儿！" 一句话，我要复仇。 因为观众就喜欢看复仇，莎翁时期人们喜欢看，到了21世纪人们依然喜欢看。"人世间还有什么比复仇更美妙的事"。但"脾脏 肝脏 肺 心脏"，典中典之同态复仇，比起《绅士们》里的一磅肉，委实少了惊喜。铺垫了整整两个小时的郭达的愤怒，4发子弹也实在无法完全宣泄。于是观众们只能怔怔地望着大荧幕，心想，这他妈就叫惊喜? 结构式依旧是老非线性加多视角了，《绅士们》好歹还套了个电影剧本的壳，这次倒没什么新意，这套结构都玩了多少年啊。 镜头还是有功力在的，比如抢运钞车，比如郭达和他的gangster们满城找人，但高潮却拍成了穿着防弹衣端着步枪"突突突"，没出息 而郭达，中国人民的老朋友，可以在荧幕前面瘫2个小时，我们却一点都不觉得违和！
4 ) 结构牛，让简单的故事有了灵魂
故事很简单——复仇。但是让我感到惊喜的是它的结构安排，和它里面的人物性格及矛盾冲突。很多人说很烂，觉得故事不惊喜。但是我觉得，对于这种大片来说，基本都是旧瓶装新酒，所以我基本看结构安排能不能让整部电影脱颖而出。这部电影先是从男主的视角进行叙述，并且一开始设置了一个悬念，就是他的真正身份（虽然我已经猜到了），后面通过故事线的回溯来揭开神秘面纱，接着又抛出一个悬念——就是凶手是谁？紧接着就从犯罪团伙的角度进行叙述，让我们能够将两条线通过自己进行组织，一点点将事件进行了解。之后又抛出一个悬念——内应是谁？在一切都明了之后便进入了剧情的高潮：抢仓库。一切快结束后，却因为人性的贪婪，又有了自相残杀的戏码，对主题进行了一次升华——人性的贪婪和善恶因果的道理。不得不说这结构真的牛！
还有，它的人物形象，几乎每个人都有自己的特征，刻画得都很鲜明，正因为如此，才有了更多的冲突和矛盾，而这一切都是推动情节发展的动因。线索就是那场抢运钞车，导致男主儿子死的戏，通过这一个点进行的叙事时间的安排，让整部电影结构一点都不散乱，所以在叙事结构这块真的是很牛！看热评说没必要整非线性叙事，我觉得大错特错，如果失去了这个，同一个故事层次完全就不一样，正是这种叙事才让整部电影大放光彩。也有美中不足的点，就是美国的英雄主义表达，让正常人失去了真实感，打不死的小强，都这也是中西的文化差异和意识形态不同，逃不了老套的一些故事情节和人物设定。不过整体来说，还是很不错的。
5 ) 《人之怒》里的《信条》味
盖里奇发片，不知从何时起不算是影坛的大事了，反倒让《人之怒》观影期待回归到正常位置，看起来不沉重，感觉不算坏。而且，看的过程中，有一股奇奇怪怪的《信条》味。
这倒不是想说，诺兰式的剪辑与盖里奇喜欢玩的结构有多相似——要论相似肯定是有的，但诺兰更像结构精密、功能明确的机械，盖里奇更像设计诡谲的puzzle玩具——而是一种视听上的相似。用一种通感比喻来说的话，它们都是：在阴天开车时音响猛放DJ金曲的视听感觉。
色调上，两者都是低饱和高对比度画面，黑色下沉得很深。艳阳天拍出阴雨天的效果。
取景和置景上，也都有一种野兽主义风格，粗糙原始的建筑材料，大胆的色块与灰色的搭配，简约又略带夸张的线条。
摄影构图上，比如车内关系，视角宽敞、通透。
动作设计，尤其是双方的抢劫片段，空间关系明确，动作逻辑清晰，细节多而有序，节奏干净利落，设计务实不夸张。
镜头设计，尤其是《人之怒》开场车内长镜头，这种简单到粗暴的表现手段，尤其符合近年来诺兰“我就把机器架在这里你看就完事了”的态度（总而言之就是不喜欢特写了）。
服装，双方都好喜欢《人狼》那样的头盔制服诱惑（顺道提一嘴，这种制服吊炸天的感觉首次是在《反恐24小时》第六季结尾里鲍小强实现的）。
最后，自然是轰轰轰上头的音乐了。电影院的响度战争，就是诺兰挑起的。
好了，可能有人觉得我分析这个有点无聊，但这种不同导演不同阶段风格的相互影响，真的很吸引我，我个人也觉得这种点非常有意思。
整体上来说，《人之怒》比《信条》可看性高一些，但即使我算是“信条黑”，也不得不承认，《信条》的影响力是处于不断的扩散中的，这是《人之怒》这种小品之作不能比的。虽然《人之怒》我给分比《信条》多一星，那是观感和完成度上的打分，但明显《信条》是影史上能留下印记的争议作品，而《人之怒》不是。
6 ) 人之怒|没事儿别惹郭达森
郭达森出道这么多年，敢于和他开杠的人，为数不多。
但这次完全是个意外，郭达森难得享受一下家庭温暖，偏偏赶上了打劫。
虽然劫匪没有要求各种卡，但是郭达森还是把自己的孩子给搭上了。
按照老美的套路，伤害自己的家人，罪过可比伤害自己大得多了。
再说了，郭达森也是有背景的人，死里逃生之后，复仇就开始。
人狠话不多，直接开战。
好多小鱼小虾在这场风暴中不幸遇难，搞得最后好多人都有点看不下去。
然而郭达森还是要将复仇进行到底。
这个“man”的怒火，爆发起来可不是闹着玩。
杠杠的郭达森，除了在老婆面前怂得没办法之外，还没试过被人如此羞辱过。
哪怕是挖地三尺，也要找出杀害自己孩子的仇人。
话说，这伙大盗，也是有着严密组织的团伙。
带头的这位，也是当年响当当的“酸奶特工”。
他们的战斗方式，向来是秉行“事了拂衣去，深藏功与名”，而且一直运行得不错。
只是无奈赶上事儿了。
故事相对简单，为此郭达森甚至还添加了一点“船戏”来凑时间。
想看郭达森的美丽肌肉，怎么能错过呢。
7 ) 关于南极洲的词源…
郭达的儿子跟他说：你知不知道南极洲和北冰洋的名字都和熊有关？在古希腊语中，南极洲就是“没有熊”～
更严谨的说法其实是：antarctic来自古希腊语ἀνταρκτικός (antarktikós)= ἀντί (antí, “opposite”) + ἄρκτος (árktos, “bear”) + -ικός (-ikós, “-ic”)，“anti-”并不是“没有”的意思，而是“在…对面”；此外这个熊指的是大熊星座而不是北极熊…👇👇
刚看完Nobody以为又有爽片了，原来最爽的都在预告片里了，没能打到肉上有点失望… 唯一开心的就是在电影院里被查了身份证，以为我们没成年 😂
黑帮老大做安保，退伍军人来抢钱。冲冠一怒为儿子，心肝脾肺全干穿。
前戏做足了，高潮却怎么也出不来，盖里奇是越来越软蛋了
今年盖里奇是和张艺谋商量好的么，各种小标题
郭达斯坦森真得让队友好有安全感啊，哈哈哈。
这种电影真不用盖里奇来拍，感觉他就是为了完成 KPI 干的活儿……话唠电影和动作片结合起来好奇怪……
之所以要改编这么弱鸡的复仇向剧本，还是因为看中《疾速追杀》系粗线条动作片的市场前景吧。以为《绅士们》已经是盖·里奇的老底裤了，结果一个早年玩结构出道的导演，现在上赶着摆弄《金刚川》式的“把一件事重复讲三遍”，换视角没带来任何新鲜的信息量。头两幕的所谓反转和揭秘非常无聊，摘台词做章回体也没看出多大意思。把视点移交给匪帮同样是失败的决策，本以为第三幕劫案要搞个大新闻，没成想用一部手机就完成“螳螂捕蝉，黄雀在后”的常规动作，郭达斯坦森的倚老卖老怎能令观众满意？
看完以后很想学大提琴…典型的咚咚咚咚的爽片
继不要惹连姆尼森的女儿，不要杀John Wick的狗之后，全新力作：不要杀郭达的儿子
点映，看的很爽，因为五一档的院线质量整体太差了，所以盖里奇的这拨行货真的深得我意，故事比《绅士们》简单了不少，但是用盖里奇的风格拆解成了多视角，各视角互补，把故事弄的挺精彩的，对叙事节奏的把控也是一流的，而且很久没看杰森郭达开枪揍人了，结尾枪战戏真的给我爽到了，虽然这尾收的有点失控。盖导多来点这种片子我不介意，至少是值得在电影院看的东西。（8/10）
盖里奇已经彻底放弃讲多线汇集的故事了，或者不屑于玩了？我觉得这部还挺适合改的啊。现在就是一个非常简单的复仇故事，拍得还是比常规流水线作业吸引人一些，配乐和音效突出惊悚感
盖导定律：出一部好电影之后必定要出一部烂片平衡一下。Uncle之后出了King Arthur；The Gentleman之后出了这么个鬼！除了有些镜头的衔接比较像他之外，这片子哪一点是他的风格？！最拿手的多线叙事都搞得乱七八糟，看到最后连protagonist是谁我都搞不清楚了。。。
太惨了，抢运钞车都内卷成这样
看完的确人怒了，从内鬼自爆开始，剧情就开始了无尽的滑坡，前面的内容全部无效，潜伏个寂寞。前面车上说了没子弹还整后面换刀是什么意思？一个招数用两次就太灾难了，戴维人物宏光想立又不能立。不管是复仇的套路还是最后还是二五仔，都太老了太烂了，当盖里奇连最后的时髦和钙都没有的时候，还剩下什么呢？
挺B级片的 观影门槛不高 没有盖里奇一贯地烧脑套路 很商业
一口气憋着，憋着再憋着，以为会在结尾来一次爆发，结果没有…憋到散场。
有人告诉我男主一开始为什么会接到去看那辆运钞车向左走还是向右走的沙雕任务吗
疯狂嗜血、无人生还的商业B级片。盖·里奇不卖腐了还真不习惯，果然黑帮题材才是大爷的舒适区间。杰森·斯坦森请笑笑好吗，不要让我以为你面瘫...
前有蔡明在春晚的“骗子也让骗子给骗了”，今有郭达在电影的“劫犯也让劫犯给劫了”。绝了！
论流水线作品，盖里奇的水平应该是很高的，故事的展开方式还略有新意。----突然在想假如一个故事里有：准备收手的黑帮老大罗伯特德尼罗，在警局年轻有为大显身手的巨石强森斯，休闲度假但是被重金吸引的雇佣兵杰森斯坦森，在大公司干一辈子也没攒下退休金的连姆尼森，生活一团糟事业也郁郁不得志的老年私人侦探阿尔帕西诺，还有一个本与世无争但不得不卷入纷争的退休军人丹泽尔华盛顿。我觉得活到最后的应该是：不小心狗被杀的忧郁中年男子基努里维斯。